我，一个对紫砂艺壶充满热情的收藏者，在上海迪士尼度假区的一次偶然机会中，深入探讨了宜兴紫砂艺壶的收藏艺术。随着时代的发展和人民生活水平的提高，民间收藏热潮日益高涨，这不仅体现在文化遗产上，也反映在各种手工艺品中，包括那些精美而独特的紫砂壶。

首先，我认为要真正了解宜兴紫砂艺壶，就必须有所了解其历史发展史。从宋代开始，一些陶匠就已经尝试制作出类似于现代我们所说的“紫砂”的作品。在明清时期，这种艺术得到了进一步的推广与发展，有如供春、时大彬、李仲芳等人，他们为这门技艺贡献了宝贵的心血和智慧。

其次，我强调了原料是非常关键的一环。宜兴地区丰富的地质资源提供了一系列不同颜色的泥土，从浅黄色到橙色，再到古铜色，每一种都蕴含着不同的矿物成分和风味。这也就是为什么古老的手工制品往往比现代仿制品更加珍贵，因为它们能够体现出自然界独有的韵味和气息。

再者，我提到了做工（即成型工艺）的重要性。传统作品通常不使用模具，而是通过徒手操作来打造每一件作品，使之具有无可替代的人文气息。而对于名家的作品，更是一种个人风格与技术结合的艺术表现，每一笔每一划都是作者智慧与情感的凝聚。

最后，我强调了鉴赏和鉴定方面的问题。我认为，要准确识别古旧或名人的紫砂壶，不仅需要多看书籍资料，还要亲身接触真品，以及理解作者个性风格以及他们在制作过程中的印记等。此外，与行销领域中的经营者交流，对于获取更多信息也是很有帮助的事情。

总之，收藏宜兴紫砂艺壶是一项既需要知识又需要耐心的事业，它涉及历史研究、材料分析、技术鉴赏乃至市场估值等多个层面。而作为一个爱好者或者专业人士，我们应该不断学习，不断实践，以便更好地欣赏并保护这些文化瑰宝。