序

“李叔同是我们时代里最有才华的几位天才之一，也是最奇特的一个人，最遗世而独立的一个人。”——林语堂

在中国近百年文化发展史中，弘一大师李叔同是学术界公认的通才和奇才，作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所创作的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创写生的教师。卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家潘天寿、丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。

李叔同生平简介

李叔同（1880—1942年），幼名成蹊，学名文涛，字叔同。清光绪六年（1880年）阴历九月二十生于天津官宦富商之家，其原籍旧署浙江平湖，近年经其亲属回忆应为。19岁奉母命南下，入上海南洋公学从蔡元培学习。1905年生母逝世，改名李哀，决心东渡日本留学，学名李岸。1906年考入上野东京美术学校，从黑田清辉学油画，绘画风格受印象派影响。同时一面从诸专家学习音乐，一面与同学曾延年、李道衡、吴我尊等共组中国第一个话剧社团——春柳社，演出《茶花女》、《黑奴吁天录》等新剧，是中国话剧运动创始人之一。1911年（宣统三年）毕业回国，初任天津直隶模范工业学堂图画教员。辛亥后赴上海主办《太平洋报》画刊，又与柳亚子创办“文美会”，主编《文美杂志》。不久，浙江两级师范学校改组为浙江省立第一师范学校，校长经亨颐开设高师图画手工专修科，聘请李叔同主授专修科图画和全校音乐，潘天寿、吴梦非、丰子恺、刘质平等都是他的得意门生。在教学中他提倡写生，开始使用模特，1913年中国美术史上第一位采用男模写生课教学的美术教育家，著名画家刘海粟紧为其后1914年采用女体写生课的第一人。1918年在虎跑定慧寺皈依佛门，定名为演音，号弘一，晚年号晚清老人。出家后修律宗、工书法。抗日战争爆发后，多次提出“念佛不忘救国、救国必须念佛”的口号，说“吾人所吃的是中华之粟，所饮的是温陵之水，身为佛子，于此之时不能共纾困难于万一”等语，表现了深厚的爱国情怀。1942年在福建泉州圆寂。

李叔同饰茶花女造型

1914年，李叔同在浙江省立第一师范学校采用模特进行美术教学，开中国美术教学之先河。后排右二站立者即李叔同

多才多艺

李叔同是一位多才多艺的艺术家，诗文、词曲、话剧、绘画、书法、篆刻无所不能。绘画上擅长木炭素描、油画、水彩画、中国画、广告、木刻等。他是中国油画、广告画和木刻的先驱之一。他的绘画创作主要在出家以前；其后多作书法。由于战乱，作品大多散失。从留存的《自画像》、《素描头像》、《裸女》以及《水彩》、《佛画》等可窥见一斑。《自画像》估计是出国前所绘，画风细腻缜密，表情描写细致入微，类似清末融合中西的宫廷肖像画，有较高的写实能力。《素描头像》是木炭画，手法简练而泼辣。《裸女》受其师黑田清辉影响，造型准确，色彩鲜明丰富，有些接近于印象主义，近看似不经意，远看晶莹明澈。同时他也是中国现代版画艺术的最早创作者和倡导者，中国话剧运动的先驱、中国话剧的奠基人。但在辛亥之后，资产阶级并未真正取得成功，全国仍陷入军阀混战的泥潭中，他对现实生活产生厌恶，于是皈依佛门寻求超脱。姜丹书就此评说道：“余因知其非厌世，更非欺世，盖由于参透人生，飘然出世，世所谓返璞归真者是也。其在佛门宗派，则为律宗兼净土，于修持，则为苦行，于期望，则仍在救世。”这应该说是出家人的理想，但丝毫无补于现实。我国近代很有才华的艺术家李叔同，就这样结束了他的艺术生活。

李叔同绘《少女》（木炭画，留日时作品）

李叔同绘《裸女》（油画，留日时作品）

李叔同在东京美术学校毕业前为母校作的自画像（油画，作于1911年）

李叔同绘《昭津风景》（水彩画，留日时作品。此为明信片，背面附文说明此画绘作情况）

李叔同为城东女学设计的招生广告

1912年李叔同在《太平洋报》任画报副刊主编期间为该报作的艺术广告画

318编辑小结

“综师一生，为翩翩之佳公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育者，为戒律精严之头陀，而以倾心西极，吉祥善逝。”——夏丏尊

中国僧俗两界闻名于世的弘一法师, 在近代文艺领域里无不涉足，诗词歌赋音律、金石篆刻书艺、丹青文学戏剧皆早具才名。而他在皈依佛门之后，一洗铅华，笃志苦行，成为世人景仰的一代佛教宗师。他传奇的一生为我国近代文化、艺术、教育、宗教领域里贡献了十三个第一，堪称卓越的文艺先驱，他爱国的抱负和义举更贯穿于一生。大师的人格魅力宛如一轮圆月永耀天心，深深感染着晚辈后学。大师的懿行在当代仍清晰可寻，上海、温州、漳州、惠安、安海、青岛、台北等许多地区建有弘一法师纪念馆堂、设立大师铜像，供人们祭奠瞻仰、参观学习。