2020 年第八届华宇青年奖入围展漫长的问候

2020 年 12 月 12 日至 2021 年 2 月 10 日，UCCA 尤伦斯当代艺术中心携手华宇青年奖呈现“2020 年第八届华宇青年奖入围展：漫长的问候”，展出今年 10 月 16 日公布的 15 位华宇青年奖入围艺术家作品，本年度华宇青年奖入围艺术家为陈丹笛子、胡伟、金亚楠、李泳翔、刘国强、刘玗、劳丽丽、倪灏、彭祖强、苏咏宝、苏郁心、苏予昕、夏乔伊、赵谦和郑源。本届华宇青年奖的“华宇青年奖大奖”及“华宇青年奖特别奖”两个奖项将由终评评审团在观看展览和闭门讨论之后，于 12 月 12日晚宣布。此次终评评审团由田霏宇（UCCA 尤伦斯当代艺术中心馆长）、曹斐（艺术家）、凯伦·史密斯（OCAT 西安馆执行馆长、策展人）、刘韡（艺术家）和鲁明军（历史学博士、复旦大学哲学学院青年研究员、策展人）组成，终评委主席由田霏宇担任。

田霏宇（UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长）

郭希（UCCA展览部总监）

赵屹松（“华宇青年奖”创始人）

杜可柯（Artforum中文网主编）

今天的艺术家似乎不可避免地关注如现代性、后殖民，或者全球性等诸多话题，特别是处在全球化进程一端的中国艺术家们，他们的对象或许依旧还是可以由不同领域所构筑和划分的自然的、人文的、的世界——一个可以二元对立的辨析对象。而中国最年轻一代的艺术家已然将自己置身于知识和技术网络的内部，而不是将世界作为外部客体去观看。此时上一代艺术家的问题——如东西方、殖民与后殖民的问题在无差别的知识、技术问题下被摊平直至消解，对年轻一代艺术家而言，他们可以更无所顾忌地谈论远方。

年轻艺术家在与世界、他人、自我对话的过程当中，如何将新一代的视角、媒介和思辨方式与现实碰撞引发的复杂性呈现在作品当中值得我们关注，并可藉这些丰富而多元的创作实践前瞻当代艺术创作发展的脉搏，对未来的更多可能性和中国当代艺术的新愿景给予新的展望。本次入围的年轻艺术家置身于多学科交织的知识和技术系统之中，他们喜欢面对和分析问题，并试图与之对话；他们受过良好且全面的教育，往往更像写作者与研究者，在研究方法和作品的呈现中，尽显百科全书式的谱系与调查方法；他们中的一些人迷恋研究的过程，对诸多议题感兴趣，并对选择的切面做精深的研究，另外一些人相比于具体细微的内容，更愿意打破边界并尝试建立宏大的叙事；同时，与强调艺术家气质与个性的普世印象相左，极具思辨性的他们将自我隐匿起来，藏在创作背后，相对削弱了直观与个体性，他们有时甚至变得不再强调自我表现，有意弱化个人气质，更在乎其作为主体所观察到的对象，而非作为艺术家主体的自我本身。

正因如此，这些艺术家的工作方式好似不断处在某个临界点上——一个与这个世界建立联系的临界点，并与之保持并未完全进入的关系，维持若即若离的状态。在每一次尝试开展对话的同时，又会在适度时戛然而止，不刻意进入某个特定知识系统内，在维持相对的距离感与陌生感之下，以某种暧昧身份向这个世界发出绵长而持续的问候。

“2020 年第八届华宇青年奖入围展：漫长的问候”开幕同期将推出华宇艺术论坛，邀请学者和艺术从业者就所关心的问题进行讲述和讨论。华宇艺术论坛起源于 2016年，历年话题涉及“当代艺术与社会”、“本土经验下的个案研究”、“历史、艺术与”等诸多议题。本年度论坛由杜可柯女士策划，主题为“不止于一个词— —另一种生活形式何以可能”。展览期间，UCCA 还将陆续策划及举办三场主题对话及影像艺术交流活动，邀请此次参展艺术家及相关回应人进行交流分享，以更加深入了解本次入围艺术家艺术实践的发展与创作背后的思考。