在创作一本关于花集的手工艺术册时，确实存在许多需要考虑的问题。首先，我们要明确什么是“花集”。花集通常指的是收藏和整理的植物图谱，它们可以是手工绘制的，也可以是印刷出版的。这类作品往往包含了各种各样的植物信息，比如它们的生长习性、分布区域以及在不同的文化中所扮演的角色等。

其次，在创作这样的艺术册时，作者需要对自己选择记录哪些植物有一个清晰的计划。这里面可能涉及到对不同季节、不同地域或者不同种类植物进行分类，这要求作者具备一定程度的专业知识，同时也要有一定的审美眼光来挑选那些最能体现自然之美和文化内涵的一些代表性物种。

再者，对于设计这本手工艺术册来说，颜色搭配也是非常重要的一个方面。在传统风格中，常见的是使用更为温暖柔和的地调色彩，而现代设计则可能会采用更加鲜艳夺目的颜色以突出每个植物独特的地方。但不管采取何种方法，都应该保证这些颜色的搭配能够与主题保持一致，让人一目了然地感受到书中的每一个元素都是为了展示花集这一主题而精心挑选出来的。

除了这些外，还有很多细节问题也值得深思。比如说，是否使用数字或文字标注来辅助理解；是否加入一些额外信息，如药用价值、神话故事等；如何处理版面的布局，以及如何让整个作品既具有视觉冲击力又不失稳定性等。这一切都需要作者根据自己的需求和目标来决定，并且在实际操作中灵活调整，以达到最佳效果。

最后，不论是从视觉角度还是内容上，都必须保证这本手工艺术册能够给读者带来一种温馨舒适的情感体验，让他们通过阅读这种特殊类型的小品画作品，从而获得一种心灵上的慰藉。如果成功做到了这一点，那么无疑，这本关于花集的手工艺术册就已经达到了它作为一种文艺形式所应有的高度。