明代紫砂壶成型工艺：梅花艺术品售价达9800万

在中国的陶瓷艺术中，梅花作为一种常见的主题，它不仅仅代表着春天的到来，更是对自然之美的一种赞颂。在紫砂壶这一特殊领域，梅花也被赋予了更多深层次的含义。以下是一些著名紫砂壶家作品，其中以梅花为主题，并且售价高达9800万元。

酒兴咏梅套壶

顾景舟于2019年将这件作品拍卖，价格高达14,300,000元。这件作品展现了顾景舟经营花货的风格与功力，全器以梅干为造型设计，呈喇叭式出水点注顺势而出，有力而劲爽。壶把蜿蜒苍劲，端拿舒适。

九头咏梅茶具

同样来自顾景舟的手笔，这一套茶具在2014年的嘉德秋拍上售价28,750,000元。这件作品完整呈现出顾景舟经营花货的风格与功力，全器以梅干为造型设计，以五瓣饱满的囊片围成钵状壶身，上丰下敛，布局匀称、弧线圆润灵活。

陈鸣远制铭诗句春雪梅瓣壶

这件由清康熙时期陈鸣远所制，在2019年的中国嘉德拍卖会上曾经达到7,705,000元。这件作品以梅为师，全器皆取梅花意象，一气呵成。由五瓣饱满的囊片围成钵状壶身，上丰下敛、布局匀称、弧线圆润灵活。

吉安制子冶刻梅石瓢

此外，还有吉安制子的“子冶刻”技术在一支价值5,175,000元的小小石瓢中得到了体现。泥料用紫泥调粗砂，与壶身砂点相映成趣，对于传递古朴和质感起到了至关重要作用。

何道洪三色绿梅壶

何道洪先生的一款三色绿泥蚕沙技法制作的小巧绿泥大松竹茶具，也因其精致和独特性，被收藏家们看中并付出了4,082500元买下。此物结合筋纹器与花式器造型之优点，以米段泥为主辅之以紫泥、绿泥装饰呈三色之美，为筋纹模仿自然生长出的枝叶构思，不失其神韵流露。

大松竹壶

何道洪先生还有一款叫做“大松竹”的青釉提梁茶杯，其独特性的表现在它硕大的内膛健 壮宽广，如男人的胸怀兼容并蓄，而小口却又严密封闭，是一个典型例子展示了何道洪先生对形态和功能结合的大胆探索，同时也是他对于生活本质理解的一种反映。

汪寅仙弯把蜜桩

最后，我们不能忘记汪寅仙先生创作的一系列采用极仿真的手法捏塑出来的人物形象，他创作了一只价值1.725万元人民币的小巧白釉提梁凤冠盆底挂耳杯，该杯采用贴图法塑造人物形象栩栩如生，让人感到既真实又充满诗意。