玉成窑紫砂艺术的底款探究，追溯其背后的故事和文化意义。尽管关于玉成窑的文献资料有限，且未能发现实地窑址，但它留下了一些珍贵的作品，让我们通过这些作品来了解这段历史。

“玉成”与“玉成窑造”，这两个标志性的印记出现在少数几件作品上。“玉成”并非指某个具体的地名，而是一种尊敬之辞，意味着完成或圆满。这类似于文人墨客之间的一种称呼，用以表达对艺术品最高程度的赞誉。在《紫砂印象》一书中，只有五件作品被记录为拥有这样的印记，其中包括一个东石款花盆（见图7）以及三件大型烟嘴（图18-1）。这些烟嘴不仅在品种上脱颖而出，其题字也独具特色。其中，有两件带有“玉成”印记，一件则是“玉成窑造，不玲包换”的落款，上面还有一个小型的东石印章。“不玲”可能源自江浙方言中的“不行”，意指不可取代，这样的字样显然具有广告性质，是王东石创办这个作坊时考虑到的经济效益的一个体现。

“林园”，常见于赧翁铭（梅调鼎）的著名作品，如博浪椎壶、瓜娄壶和秦权壶等，这些都是梅调鼎与王东石合作制作的精品。

“曼陀华馆”，除了何心舟的小巧柱础壶外，还有一份来自梅调鼎的手工艺品携带了此底款。

“日岭山馆”，在梅调鼎汉铎壶中可以找到相应的底款；同时，《紫砂印象》提到王东石使用过多个不同的标签，如“日岭山馆”。

“奉川石林窑造”，出现在何心舟的手工艺品上，这也是该作坊另一重要证据之一。

从这些底款看，它们彼此交织，但又各具特点。比如，“曼陀华馆”和“日岭山馆”的出现频率较高，而且它们并不直接代表某个地方，更像是作坊名称，即现代所说的工作室，是由几个热衷文化的人士与热衷工艺的人士共同运营的一家制陶作坊。此外，还包括陈山农、任伯年、徐三庚等其他知名人士，他们一起构成了这个集文人气息与技术精湛于一身的地方——即我们所说的玉成窑。这正是陈曼生开创文人紫砂艺术以来新风尚、新气象的一部分。