我看到了一件精美的南朝寿州窑青瓷贴花罐，它高22.5厘米，口径11.1厘米，底径9.5厘米。它在1982年被在寿县出土，现在安徽省博物馆里展览。这是一件直口、鼓腹、平底、肩部有八系装饰的器皿。器胎是灰白色的，非常厚重，而釉色则是淡青泛黄，有些地方还带有青褐色的积釉痕迹。整个器物内部都被覆盖上了釉层。

这件罐子的外观上，有一些流出来的釉水形成了腊泪样的痕迹，而且整体感觉上很有玻璃质感，同时也有一些细小开裂的地方。其装饰主要使用了凸弦纹来隔开三层图案。在最上面一层，是 Shoulder 部分上的八朵莲蓬和八个花纹交错排列成一圈；中间的一圈，则是十只奔跑的小虎和十朵莲蓬相互交叠排放；而最下面的一层，就是菩提等植物纹样。

制作这件作品时除了堆雕和粘贴等技法，还采用了一种模印贴花的方法，即先用模子压制出花纹，然后再用浆水将这些花纹粘贴到未涂上釉的器皿表面，这样做之后，经过火烧后所形成的瓷器具有很强的手感，就像浮雕一样，使得整件作品更加显得粗犷庄重。而这种装饰与造型结合得恰到好处，每个部分都发挥着自己的特色与特长，从而体现出了六朝时期青瓷艺术的卓越成就。

佛教自汉代传入中国后，对中国文化产生了深远影响，其中包括对陶瓷艺术尤其是在三国、两晋时期已经可见到的装饰风格。但到了六朝时期，我国青瓷受到佛教影响更为明显，如同这座寿州窑中的六朝青瓷罐所展示出的莲蓬和菩提等植物图案，可以看出它们受到了佛教思想的启发，从而创造出了一个全新的风格。

中国是我陶艺之源，其原始形式已在商周时代出现，但真正意义上的多样化造型以及丰富多彩装饰性的成熟形态，则是在魏晋南北朝时期才逐渐展现出来。在那个时候，无论从选材到施工方法，或是窑炉结构设计，以及烧制技术，都达到了前所未有的高度，是我国陶艺发展史上的一个重大飞跃阶段。而这座寿州窑里的简洁实用的壶，更是六朝时期优秀代表之一。