在瓷器艺术的发展中，王琦的粉彩太白醉酒瓷板展现了工艺美术匠作的精湛。随着瓷器技术的飞速进步，绘画在瓷器上的空间得到了巨大的拓展。从烧制瓶、盘、碗、缸到版本，每一步都是一场创造性的演练。在景德镇悠久的制瓷历史中，制作技艺始终占据中心地位，而在这些作品上进行绘画则是其次之事，即便是在绘制时也更侧重于技术问题，如胎釉协调、釉下彩与釉上彩之间的对话，以及没骨技法与阴阳色彩间的和谐等等，这些都体现出工艺对于器形胎釉细节处理的一贯重视。

自明清至“洪宪瓷”的御窑停烧后，工匠们依旧能够沿用实用的传统技艺，但那些专注于绘画的人则面临前所未有的挑战。一些幸存下来的绘师利用御窑时代积累起来的粉彩珐琅技巧，不断探索新的表达方式。他们首先成立了“月圆会”，并最终以“珠山八友”闻名。这群人包括王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭和刘雨亭，其中五人来自江西，一人来自安徽，还有徐仲南和田鹤仙被归入这八人的行列。

作为一群专注于陶瓷上的艺术家，他们不仅为传统山水花鸟人物画风格提供了新的渠道，而且推动了一种文人的笔触，让景德镇陶瓷文化含量得以提升。在收藏界，“珠山八友”的作品因其独特性而备受追捧——不仅因为它是由专业画家的手笔所致，更因为它在特殊位置上赋予了新意义，或许即使是董其昌或王石谷，在陶土上勾勒出的线条，也难以超越“珠山八友”在收藏史上的独特价值。