在瓷器艺术的发展中，粉彩太白醉酒瓷板不仅展现了王琦的匠心独运，也标志着瓷画领域迎来了快速增长的时期。随着陶器技术的进步，各种类型如瓷瓶、瓷盘、瓷碗和瓷缸等都成为工艺美术创作的一部分，而在这些作品上绘制图案则是由一群艺术家完成。在中国历史上，景德镇作为重要的陶器生产中心，其制作者始终占据主导地位，而装饰这些器物的是一批专业画家。在绘制于陶器上的作品中，即使是最为精细的彩色绘制，也更多地关注于技艺与工序，而非纯粹的艺术表现。

自从明清时期到“洪宪”御窑停产后，一些传统技艺仍被保留下来，但这对绘有陶器上的艺术家来说却是一次巨大的挑战。一些幸存下来的画师利用他们曾经在御窑时代积累起来的经验，开始独立发展自己的风格。他们首先组织成立了一个团体——“月圆会”，并且宣扬自己所追求的小圈子——“珠山八友”。这个团体包括了王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭和刘雨亭，其中五个人来自江西，三个人来自安徽，还有徐仲南和田鹤仙也被认同为这一小组成员。

作为专门致力于将传统山水画风格应用于陶器上的这群人，他们对提高文化价值和提升绘画水平做出了巨大贡献。在收藏界，“珠山八友”的作品因其独特性而备受欢迎，并且正因为它们是用来装饰实用的日用品，它们更能反映出当时社会对于美学审美的一种特殊理解。而对于那些擅长宣纸作画的人来说，或许即便是在釉面或立体空间内，“珠山八友”的成就也难以超越，因为它们代表了一种特殊的地位，在收藏史上具有不可替代的地位。