我站在不可思议的夏天中，静静地谈论着收藏紫砂艺壶。随着祖国的繁荣昌盛、人民生活水平的提高，民间收藏热潮不断涌动，这个世界如此博大精深。我无法放开话题，深入探讨收藏艺术的博、大、精、深，但我可以和大家一起分享关于宜兴紫砂艺壶的收藏之事。

自改革开放以来，越来越多的人爱好中华民族文化，并喜欢收藏民族文化品。这股“收藏热”在全国掀起了一股全民共鸣，而鱼目混珠和泥沙俱下的伪品也层出不穷。因此，我必须提醒大家：作为一名从业人员，我将根据自己的经验来讲述如何识别古老、名人作品，以及一些基本原则：

首先，我们需要了解紫砂陶的发展历史。它源远流长，从北宋至明代就有草创期，其余迹象如宜兴丁山里蠡窑址残片与宋代风格相似，为实物佐证；元末蔡司沾《园话》记载了孙高士、高士遗物中的紫砂罐，上有“且吃茶清隐”五字，这说明元朝时已发现紫砂壶。

其次，我们要了解当时使用的原料（矿土）、成型工艺、陶刻和烧成工艺特点。在过去到1957年前，紫砂烧成工艺主要为龙窖烧成，以茅草为燃料；1958年采用倒焰窖烧成，以煤为燃料；1969年改用隧道窖烧成同样以煤为燃料，再后改进至油烧法。这些不同生产工艺使得每一件作品都具有独特内在结构，为鉴定提供依据。

再者，我们必须熟悉原材料——水色好的低槽泥，它蕴含愈深愈好的呈色丰富而美丽。此外，还有段泥即本山绿泥制出的浅黄色或古铜色的橙色，以及底槽泥加本山绿泥制出的黄红色的橙色等不同的颜色。

此外，对于古旧作品来说，当今一般指的是初期以前的手工作品。而那些早期作品通常没有或很少添加颜素，因此呈现出的水质更自然，更难以模仿。此外，由于双重气孔构造，使得壶壁既不会渗水也不脆，而且经过时间堆积茶锈，可以分辨出是否真材真式。

最后，在鉴赏过程中，要注意观察做工（即成型工艺），包括作者个人的风貌和制作手法。如果想要提高鉴赏能力，可以通过阅读相关书籍多接触作品，不断学习了解作者对作品精气神形表现，也可以参观博物馆、陈列馆直接接触作者及作品，同时调查研究作者个性风格，如他们经常制作哪些类型的事物以及他们特有的装饰方式等。

总之，无论是投资还是储蓄，都需耐心等待并正确操作。当我们站在这个不可思议的夏天中，与这份沉浸其中的情感相遇时，或许我们能找到那份属于我们的价值与意义，只是需要耐心去寻找而已。在这里，我只愿意分享我的见解，让更多人知道如何欣赏这份美妙又复杂的一环。