松，象征着刚直、坚毅的高尚气节，与松、梅并称岁寒三友，它的君子品性深受文人墨客青睐。紫砂泥在质感上的表现力独特，可以生动地展现木、石、蔬果花卉等不同材质的肌理效果，这些质感在其他陶瓷原料中难以匹敌。这使得松树意象，在紫砂作品中的呈现尤为精妙，不仅鳞骨肌理写实至细，其高洁刚毅的风骨也淋漓尽致。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何巧妙制作出来的呢？

该壶以劲松之气度与梅竹情操为韵，造型采用松树桩形，全身仿佛剥落而成，斑驳嶙峋。壶流与把手则由精细刻划而成，以自然生趣勾勒出枝干和树瘿。盖部以松枝作钮，与壶腹融为一体。一面夹塑青竹，一面夹塑老梅，使其气格高古，清绝无比。

松干制作技法分三层推薄片泥，其中第三层更小，更需自然活泼顺势天成，不可死板过于规矩。内外两层泥料应用通常有所区别，以增添俏色之美。

艺术家们通过贴竹叶尖刀切出的细枝条，用水粘贴到 松干上，将其装饰得更加生动。

一个长时间保持湿润且不易干裂的秘诀是使用套缸。在套缸中下半段隔水，上半段与下半段通水，但顶端封闭，用油纸或塑料布覆盖，并用布衬底防止滴水，从而维持较大湿度，为长时间加工提供了保障。

当壶坯有些许干燥时，一般艺人会用喷雾机将水雾喷洒，而一些卓越的大师会将壶坯放入套缸内，用湿泥散发出的潮气及周围溢出的水汽缓解其干燥，使得最终烧制后的产品既不会开裂又保持均匀湿润。

这样的精湛工艺需要极高技术水平和艺术创造力，每个细微处都显露出匠人的心血和追求完美的心态。