夸张：武汉青年策展人群体，乃是艺术界的明珠，璀璨夺目！他们不仅为我们的文化生态注入了新鲜血液，还在策划与研究中不断探索和创新。正如当代美术馆与独立艺术空间的兴起，为这些年轻策展人才提供了更多展示舞台。湖北美术学院、华中师范大学美术学院等高校的专业教育，也培养出了大量优秀的艺术管理和史论人才。

武汉，这座九省通衢的地方，不仅是经济文化发展的热点，也是地域文化多样性的缩影。上世纪80年代，当时的一批批评家、艺术家，如周韶华等人的影响力远超地方，让我们回想起那段辉煌岁月。而今，随着国内经济飞速发展，文化艺术被越来越重视，我们看到了更多民营美术馆和独立艺术空间的涌现，如K11、艺元空间、合美术馆等，这些都对整个武汉当代艺术生态产生了积极影响。

然而，在这样的背景下，青年策展人仍面临诸多挑战，他们通常需要兼顾稳定的工作生活，同时寻求机会参与到真正意义上的策划活动中去。这就像是在码头城市中的小帮派，每个人都有自己的圈子，而外界很少有人能进入。这一旧习难以改变，但也让那些愿意努力的人有机会浮出水面。

仇海波曾经作为《艺术+》杂志执行主编，以策划展览方式推广青年艺术家，并通过主编杂志开设栏目支持他们。他后来的转变，从杂志主编到武汉合美术馆策划部主任，是他职业生涯的一个重要转折点。而雷祺发，一位年轻新生的策展人，他在北京上海举办过多个青年艺术家的群展，并致力于推介全国各地的青年才俊。

除了机构内的地位固化者夏梓、张茜、程然、曾静之外，还有一些跨界介入者如程然与沈乾石合作的小组RS_PROJECTS，他们带来了新的视角和呈现方式。此外，如梅繁在武汉美术馆，以及李逦菁在湖北美术学院，都扮演着重要角色，她们不仅教授学生，还参与当代藝術の领域，与年轻藝術家的創作相互了解并支持。

现在看来，无论是在湖北地区还是全国范围内，对于这群武汉青年的关注度正在逐渐提升。在艾海、大House當代藝術中心創始人的引领下，以及唐晶等80後新锐策展人的加入，我们可以预见未来会有更多令人瞩目的作品出现，为这个时代增添色彩。