在自然的怀抱中，科技与艺术的交融让无边界的美术馆成为可能：影响艺术品价格五大因素

teamLab，无缝结合科技与艺术的新媒体艺术团队，在2017年推出了《花之森林，迷失、沉浸与重生》，一个互动数字装置，以及《水晶宇宙》，一个互动灯光装置。日前，这个团队宣布，将于今年夏天在日本东京开设专属数字艺术博物馆。teamLab将与日本房地产开发商森大厦合作，在一万平方米的大场地上展示其交互式数字作品。这座名为“teamLab无边界”的博物馆将位于东京御台场。

teamLab代表松本明耐表示，该博物馆将由30多件作品组成，每一件作品都可以跨越房间，与另一件作品相互连接。“以往，艺术创作总有界限。”teamLab公关总监工藤岳说，“比如油画、雕塑，完成后就不能改动，但数字艺术可以一直变化，因为数字世界并不真实存在。我们希望人们能够走进作品里，成为作品的一部分。”

科技与艺术的结合是teamLab创始于2001年的初衷。在他看来，科技可以让人认识规律、预判事物发展轨迹，而艺术则可以改变人们看待事物的方式。“我们认为人类是世界的一部分，因此我们想要做的是消除人与人、人与世界的界限。而沉浸式的互动艺术作品能够让观众感觉到自己融入其中，不会因为其他观众参与而感到不适。”猪子寿之说。

得益于猪子寿之科学背景和理工专业出身的大量成员，如程序员、机器人工程师和数学家等，他们共同构成了一个由各领域专家组成的小组，以项目制进行合作，并通过“催化剂”职位协调沟通。

打造真实且可触摸感受的是他们常用的元素，如花朵、蝴蝶和瀑布。在他们标志性的《Flowers and People》系列中，他们利用实时运算技术呈现一年四季鲜花，每朵独一无二且无法重生，就像茶道中的每一次交流都是唯一不可复制的情境。

对于虚拟现实技术带来的新方向，teamLab保持谨慎态度，对于它们来说，最重要的是体验感和接触性，而不是依赖设备获得模拟体验。因此，他们更倾向于使用实际空间和真实行为来探索人类行为及社会发展模式。

自成立以来，teamLab已展现了其巨大的影响力，其展览吸引了全球瞩目的关注，其中包括在纽约佩斯画廊举办展览吸引6.5万名访客，以及在北京举办展览吸引29万名参观者。此外，它们已经被多个国际机构永久收藏，如澳大利亚墨尔本维多利亚国家美术馆等。

此次与团队合作美术馆项目也反映了森大厦面对激烈竞争时采取文化策略的一个方面，同时双方还会成立合资公司，从广告市场营销等多个方面进行深入合作。杉山央表示，这可能成为日本又一个热门旅游目的地。