本报讯贺天飞曾经在中国国家画院（国展）美术中心举办过两次个展，第一次展的是“葡萄”，第二次展的是“古柏”与“胡杨”。11月17日，他的“得‘意’忘‘形’——贺天飞书画展”第三次在中国国家画院（国展）美 贺天飞曾经在中国国家画院（国展）美术中心举办过两次个展，第一次展的是“葡萄”，第二次展的是“古柏”与“胡杨”。11月17日，他的“得‘意’忘‘形’——贺天飞书画展”第三次在中国国家画院（国展）美术中心开幕。这次展览中，展出的是他近期创作的书法作品和数件胡杨题材的作品，均为巨制，也均体现了力量之美、气势之美。 展览主办方金砚传媒提供的邀请理由是这样写的：贺天飞在继承中华传统艺术书画同源理念的根基上，理性地融入了现代的创作理念和自己对笔墨精神的理解、认知，从而他的绘画作品蕴含着书法艺术的线条美、韵律美，而其书法作品又彰显着绘画艺术的形式美、意态美。因此他在艺术作品蕴含了生命的动感和自然的美感。 无论书法还是国画，贺天飞的艺术特点都是无拘无束。用他自己的话说，是纯粹的“野生放养”。他的与众不同，不仅在于不受古今他人既成方式的约束，而且他也不肯雷同自己。他书的画的，是自己现实的心声、当下的感悟。这种心声与感悟，有来自自然的，也有来自生活的。比如这次展览中展出的几幅胡杨巨制，最是惹眼，观众排着队要求与画家在他的“胡”前合影。很显然，他画出了胡杨壮美的魂魄，并且这壮美感动了观众。胡杨之魂之所以能够屹立在他的画面里，完全因为他不知多少次地穿越沙漠去与胡杨际会、对话，从四季里把胡杨看了几个遍，把胡杨刚毅、坚韧、宁折不弯的生命态度真诚地呈现在作品中，而且在他看来，胡杨的生命态度正是中华民族精神品质的体现。 贺天飞的书法也是无拘无束、一派“放任”，不拘谨、不犹豫，不讲章法、也不费心安排，落墨果断、运笔一任天然。他自己说，不曾刻意临摹某碑某帖、某家某派，完全是跟着情绪驱遣抒写自己的性灵。因此，在他的书法作品里看不到别人。贺天飞的书法放笔写去，汪洋恣肆，墨色淋漓处呈现出一种浅浮雕般的立体感，颇得观者赞许。 贺天飞，毕业于清华大学。原籍山东，现居北京。中国作家协会会员、一级美术师，著名杂文家、美术评论家。作品多次走出国门展出，并有多幅作品被海内外著名艺术机构收藏。 贺天飞书作