玉成窑紫砂艺术的底款探究，考古学上的空白与流传世间的珍品。据文献记载，关于玉成窑的详细资料甚少，其遗址至今未被发现，但在文化市场上，它留下了几件独特且引人注目的作品。这些作品中，有着以下几种底款：

“玉成”、“玉成窑造”。这个名字并非地名，而是一种敬语，含义丰富，意味着完成或满足，也体现出一种文人雅士的气息。在《紫砂艺术鉴赏》一书中，只有五件作品印有“玉成”或者“玉成窑造”的字样。这其中包括了一只东石款花盆（见图7）以及三件紫砂大烟嘴（图18-1），它们不仅在品种上与常见文人紫砂器不同，而且所附题句也显得格外特别。除了两者标有“玉成”的印记外，还有一件刻有“玉成窑造，不玲包换”字样的，那里还有一个小型东石印章。“不玲”可能是江浙方言中的“不行”，这明显带有一定的广告色彩，这些字样反映出了王东石创办这一作坊时既考虑到了经济效益，也没有忽视其作为文人交流和享受的手段。

“林园”，多见于赧翁铭的作品，如博浪椎壶、瓜娄壶、秦权壶等，这些都是梅调鼎与王东石合作打磨而出的精品。

“曼陀华馆”。除了何心舟那只曼陀华馆柱础壶之外，还有梅调鼎制作的一类同样具有此底款的柱础壶。

“日岭山馆”。梅调鼎汉铎壶上就刻有这样的印记，同时《紫砂艺术鉴赏》指出王东石曾使用过多个不同的底款，如“东石、韵石、苦窳生、日岭山馆”。

“奉川石林窑造”，主要可以看到在何心舟制作的一些作品中出现。

这些底款之间相互呼应，其中包含了如曼陀华馆和日岭山馆这样的共同点，它们同时出现在多位艺人的作品中，但又并非地方名称，因此只能推断它是一个作坊名称，即今天我们称为工作室，是由几个热衷于文化的人才与热衷工艺的人士共同维护的一个制陶作坊。当加上陈山农、任伯年及徐三庚等人的贡献，那么这就是他们建立的一个新的艺术体系——一个集结文人墨客和工匠精英的地方，从而展现了陈曼生开启文人紫砂风潮后的新局面、新风貌。