玉成窑紫砂艺术品的底款考究，探索其背后的故事与文化意义。尽管关于玉成窑的文献资料有限，且未有确切的窑址发现，但其作品依然流传至今，为研究者提供了宝贵的研究对象。以下几种底款是对玉成窑制品中常见印记的一些解读。

首先，“玉成”这一名称并非地名，而是一种敬辞，意指完成或满足，是一种文人雅致的称呼。在《紫砂印象》这本著作中，只有五件作品直接标注了“玉成”或“玉成窑造”的印记，其中包括三件紫砂大烟头，这些作品不仅在品种上具有独特性，而且题句上的内容也显得格外特别。其中，有两件带有“玉成”字样，一件则刻有“东石”小印和一句广告性的文字——“不玲包换”，反映出王东石创办这个作坊时既考虑到了经济效益，也注重于文人之间交流和欣赏。

接着，“林园”的底款多见于赧翁铭的手笔，如博浪椎壶、瓜娄壶以及秦权壶等，这些都是梅调鼎与王东石合作打磨出的精品。而“曼陀华馆”的底款，则可以在何心舟和梅调鼎的手工艺品上找到踪迹。

此外，“日岭山馆”的底印也被发现在汉铎壶上，同时据《紫砂印象》所述，王东石还使用过其他如“东石”、“韵石”、“苦窳生”等不同的签名。此外，还有一种叫做奉川石林窑造的产地标记，可以在何心舟制作的一些作品中看到。

这些不同类型的地面图案虽然各异，但它们之间却存在着相互交织的情感纽带。“曼陀华馆”和“日岭山馆”的出现并不罕见，它们似乎更像是某个共同工作室或者作坊名字，而不是具体的地理位置。这意味着可能是几个热衷于文化艺术的人士与热衷于工艺美术的人士合作建立的一个地方性的制陶工作坊。结合陈山农、任伯年、徐三庚等人的贡献，我们可以推断出，那个时代，在一个名为玉成窑的地方，不仅文人墨客云集，而且名士名工也齐聚一堂，他们共同创造了一股新的气息、新风尚，这正是当代文人紫砂壶发展中的新篇章、新亮点。