玉成窑紫砂艺术的底款探究，追溯其深邃历史与文化内涵。尽管关于玉成窑的文献资料有限，且未有确切的考古发现，但它留给我们的遗产却是独具匠心的艺术品，其中几种底款尤为引人注目。

"玉成"和"玉成窑造"，这两者在许多作品中共同出现，它们并非地名，而是一种尊称，意指完成或满足。此外，这些字眼也反映了当时文人对美好事物追求的一种态度。《紫砂印象》一书中共收录了16件来自于玉成窑的作品，其中只有5件标有“玉成”或“玉成窑造”的印记。这其中包括一只东石款花盆（图7）以及三件紫砂大烟头（图18-1）。这些大烟头不仅从品类上来说属于专业工艺品，而且它们所铭刻之句同样独树一帜。在这三件作品中，有两件带有“玉成”印记，一次则是“东石”小印加上“不玲包换”的字样，“不玲”源自江浙方言中的“不行”，意味着不可替代性。这类明显带有一丝商业色彩的文字表达，为我们揭示了王东石创办此窑可能并不仅仅为了文人间交流，更考虑到了经济效益。

“林园”，常见于赧翁铭所作之物，如博浪椎壶、瓜娄壶及秦权壶等，这些都是梅调鼎与王东石合作的心得佳作。

“曼陀华馆”。除了何心舟以此命名的小巧柱础壶外，还有梅调鼎制作的小型柱础壶使用过相同底款。

“日岭山馆”。汉铎壶便以此作为其底款，并且据《紫砂印象》的记录显示，王东石在多个作品中使用过如"日岭山馆"、“韵石”、“苦窳生"等不同名称来代表自己。

"奉川石林窑造”，出现在何心舟的手工艺品上。

这些不同的底款似乎彼此交织在一起，其中涉及到的名字如曼陀华馆和日岭山馆，在多位工匠的手笔下重现。但既然它们既非地理位置，也不是具体的人名，那么它们只能被解释为某个制陶作坊或者工作室名称，即由梅调鼎、王东 石、何心舟等几个热衷于文化艺术的人士共同维护的一个地方性的陶瓷制造点。而因此而建立起来的大师群体又包括陈山农、任伯年、徐三庚……他们都参与到这个文人墨客云集的地方进行创作活动，从而形成了一股新的气息、新风潮——即文人紫砂新篇章。