。何谓「金石」：《吕氏春秋·求人》曰：「故功绩铭乎金石」。高诱注：「金、钟鼎也，石、丰碑也」。《史记．蓁始皇本纪》：「群臣与颂皇帝功德，刻于金石，以为表经。」后固称钟鼎碑刻为金石。

紫砂陶刻艺术是一门综合艺术性很强的「壶上金石文化」。紫砂陶刻，据记载，从元末明初的紫砂传器就有铭刻，但只是记载，无从考证。从明蔡司霑《荠园丛话》里记载道：「余于白下获一紫砂罐（当时俗称壶为罐）有「且吃茶、清隱」草书五字，知为孙高士之遗物，每以泡茶古雅绝伦」（孙高士即孙道明、号清隱元末人，曾以其居名为「且吃茶处」，形成紫砂刻书之先河）。

到明万历年间，紫砂器的壶底刻款日渐风行。如大彬制六角壶，有二行楷书和「一林清茗，可沁清脾」大彬刻。此外，还有陈子畦书法晋唐风格、沈子澈款制古雅浑朴等陶刻风尚。但当时的铭刻仅限于制壶艺人在壶底留下的款识。

一种历史文化现象的形成必须产生于当代历史文化氛围下优秀的文化土壤之中和骚人墨客的参与。正是如此，那位精通金石书画而对紫砂艺术深感兴趣的人——扯谎源寿，在嘉庆年间投入并设计了流芳后世的「曼生十八式」及许多传世佳作。他充分发挥了自己博古精文、精深的书法篆刻艺术崇尚秦格。

由于这位在紫砂艺术史上第一次担任父母官的人，他积极参与倡导将文学与绘画融合到宝贵品质中的“阿曼陀室”创作群体，并将自己的素养善用至 壶上 金 石 文化 中。他所雕琢出的作品中的铭文、大篆、小篆皆显得简约而又超逸，是追寻秦汉气息并融入晋唐笔触的一代代表人物。这不仅开创了集手工艺家、学者与收藏家的多重身份在一起的一种新的美学实践，更树立了一种独特的情怀，即将文学与美术相结合，将个人情感投射到每一个细节，使得这种形式成为一种难忘的地标性作品。在这个过程中，他们把个人的心灵世界通过各种不同的媒介来展现，让人们能够更直观地感受到他们内心世界，这也是他们卓越成就的一个重要方面。在历史意义上，它超越了普通的手工艺品，而是在社会发展中扮演着特殊角色，为人们提供了一种全新的审美体验和思考方式。