难道不是珠山八友的国画对绘瓷的提携而是瓷器在陶瓷制作过程中吸收了国画的精髓

王琦的粉彩太白醉酒瓷板,展现了瓷器在快速发展中所获得的巨大空间。从烧制瓷瓶、盘、碗、缸到版画,每一步都是工艺美术匠作的过程,而在这些器物上创作艺术则是艺术家们的专长。在景德镇的制瓷历史中,制作器物始终占据中心地位,而器物上的绘画则被视为辅助角色,即使是在绘制瓷器时,热衷于探索的是技术问题,如胎釉关系、彩色技法等,更重视器形和胎釉质量。

自明清时代到“洪宪瓷”御窑停烧后,工匠们继续沿用实用技术,但绘师们却遭遇了巨大的变化。一些流落民间的绘师依靠御制时代珐琅彩技艺,不断创新。他们首先成立“月圆会”,并以此为基础打响了“珠山八友”的名号,其中包括王琦、大凡、野亭、碧珊、大伯涛、何许人、意亭和雨亭。这八位艺术家中的五人来自江西,三人来自安徽,还有徐仲南和田鹤仙也被归入这群杰出人物。

作为一个集体,他们在将传统山水花鸟人物画风格技法流派引入绘瓷方面发挥了重要作用,更是走向文人画领域,使得他们提升了艺术水平,并增加了景德镇陶瓷文化含量。“珠山八友”的作品因其独特之处,在收藏界备受欢迎——不仅因为它们是由才华横溢的人手所创作,而且因为它们在特殊位置上的价值,或许连如董其昌或石谷这样的伟大艺术家都难以超越,“珠山八友”在陶瓷收藏史上的独特贡献更是不容忽视。

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