作为一名紫砂艺人，我深知大家对于壶的成型是全手工还是半手工的关注。这种关注可能源于对艺术品独特性的追求，但我认为这是一种误区。在社会上，人们往往将高端产品与精细的手工艺相联系，但实际上，对于紫砂茶具而言，手工制和半手工制之间的界限并不那么明确。

现在，一些厂家采取的是通过拍打身筒来制作壶，这在现代意义上被称为手工制作。但即便如此，也有很多艺人无法满足市场对精度要求极高的标准。例如，口盖、把等部位都需要达到极致化的一致性，而泥料则要符合老法配制，同时又不能有一点杂质，这显然是不切实际的期望。

紫砂文化理论上的探讨滞后，加之部分商人的故意渲染，使得人们对紫砂审美观念产生了扭曲。这让我想起顾景舟先生展示出的那种艺术感觉，他并非只依赖于一种制作方法，而是融合了传统与创新，从而创造出独特的情感和精神。

过去，艺人们可能会复制成百上千次，每一把壶都经过自然熟练形成。但由于当今条件限制，他们不可能像那时那样做。而一些老艺人虽然不会使用模子，却能够比模子更快地完成传统类型的茶壶工作。不过，他们时代没有“线切割”工具，因此他们所做出的作品也无法达到如今同样的精细程度。

有些玩友们对于如何做茶壶持有不同的看法，有的人认为重要的是方法，而我则认为重要的是作品能否与玩家的交流产生共鸣，以及玩家是否能读懂作者流露出的精神和情感。我相信，无论用何种方法，只要作品能够触动心灵，那么它就具有价值。

我们网站上的很多壶注明为手工生产，但未详细说明是否全手工。有人以为这是掩饰真相，但其实，我们这样注明也是为了负责地向消费者提供信息。如果我们标榜所有都是全手工，那样会不公平那些真正从事全手工制作的人士。

一个作者选择哪种方式制作壶，其主要因素在于成形特性，有些必须使用模子，有些则完全不需要。模子只是整个过程中的一部分，并不是决定一切的手段。

至于所谓“半手工”的说法，我认为有些时候过分强调了其特殊性。在历史上，“合爿”的方式就已经存在，不是今天才有的发明，如曼生壶中的合欢壶或大彬虚扁等，都采用过这种技术。不过，当时它们并不叫“模子”，而是用“盔头”或者内外两个独立模具来称呼。而现在这些内外两者的材料已经从泥坯转变成了石膏板，这也反映出了不同时间背景下的技术进步和变化。

关于泥料的问题，有些人坚持认为应该完美无缺，而另一些则主张接受自然矿物中的杂质。这背后涉及到个人接受度的问题。一方面，我们知道老式茶叶器皿中常常带有一定的杂质，这被视作天然矿物的一部分；另一方面，也有人追求完美无缺，以此作为评价标准。关键在于我们的接受度是什么样的程度？

最后，我想告诉大家，即使使用了模子，在紫砂制作中也不必担心复印机般重复无差别地制造出来，因为这样的程序非常短暂。而真正体现一个作品水平和审美情趣的是局部与整体之间巧妙衔接的过渡——这就是所谓的“切”。