紫砂艺术的传承与创新：艺古斋复兴窑的故事

在19世纪初，宜兴朱泥水平壶已经开始出口到南洋诸国。随着移民潮流和饮茶文化的传播，泰国富商对这些壶具产生了浓厚的兴趣。他们不仅钟爱中国陶瓷，还特别喜爱仿古风格的手工艺品。尤其是那些由赵松亭创办的艺古斋所生产的紫砂壶，因其精美细腻、工艺高超而受到青睐。

赵松亭不仅是一位出色的陶人，他还是一个有远见的人。他广泛收集当时上海热心收藏文人墨客好古之风的人才，并结合自身独特的艺术理念，创造出了多款仿古紫砂壶。这类壶具以东溪款为代表，其铭文深受人们喜爱。

14年后（1925年），赵松亭与儿子赵乾泰共同重建了川埠烧紫砂的龙窑，这就是著名的大型紫砂艺术坊——复兴窑。在这里，他们专门烧制了一批署“贡局”印款的小型水平壶，这些壶被称作“贡壶”，并且设计了一系列独特的手工产品，如独纽洋桶壶，以出口至暹罗（泰国）为主。

复兴窑期间，除了继续推崇仿古风格外，还增加了新的设想，使得作品更加丰富多样。此外，该窑还吸引了一批优秀陶匠，如程寿珍、储铭和潘德根，他们各自在不同的作品中注入了自己的灵感和技巧。

此外，在这段时间内，还有一种特殊类型的竹泥小品，它们因容量小、观赏性强而深受粤中人的喜爱。这类产品通常采用红润色泽，有着敦仆温润之感，是一件美观又实用的家居装饰品。

总结来说，艺古斋及复兴窑期内，以仿古为主要风格，但同时也融入了创作者新颖设想，不断推陈出新，为紫砂艺术领域带来了新的活力和发展方向。