在这个世界上，存在着无数的艺术形式，每一种都有其独特的魅力和深远意义。人们通过创作这些作品，不仅展现了自己的才华，更是传达了对生活、自然、思想等方面的理解与感悟。那么，艺术包括什么呢？这一问题引发了众多人的思考和探索。

1. 技艺与技巧

首先，我们要认识到艺术是一门技术活。在绘画中，有颜色的搭配、笔触的运用；在音乐中，有旋律的编排、节奏的控制；在文学中，有语言的精炼、结构的布局。这些都是掌握了一定技能后才能做到的，都需要长时间练习和积累经验。

2. 创意与想象力

除了技术外，创意也占据着重要位置。每一位艺术家都拥有独特的心灵视角，这种视角让他们能够从日常生活中的细微事物中发现美好，从而产生出新的构思和想法。这种能力被称为想象力，是所有高质量艺术作品共有的元素。

3. 情感表达

情感是人类最基础也是最复杂的情感体验之一，它是许多伟大作品所追求的一种方式。当我们沉浸于一幅画、一首歌或者一段文字时，我们往往能感觉到作者的情感波动。这份情感不仅使得观者产生共鸣，也增强了作品的情怀价值。

4. 社会文化背景

任何一个时代或地区都会有其特定的社会文化背景，这些背景将影响人们对于美好事物如何定义以及如何表达这定义。这一点可以从历史上的不同风格如文艺复兴、中世纪哥特式建筑等，以及现代流行文化中的各种类型如摇滚乐、街头舞蹈等，可以看出社会文化对艺术发展起到了不可忽视的地位作用。

5. 经验与知识

最后，但同样重要的是，经历和知识对于塑造一个完整的人类形象至关重要。不论是在写作还是绘画里，了解历史事件，对不同材料进行处理，或是对人性本质进行分析，都能激发更深层次的问题意识，并且通过这样的反思来提高创作质量。

总结

以上就是关于“艺术包括什么”的一些探讨。在不同的领域内，每个人都会根据自己所面临的情况来选择适合自己的路径，而这正是美丽之处所在——即便是一个小小的手工艺品也可能蕴含深刻的人生哲学。而当我们去欣赏那些被誉为杰出的作品时，我们不仅是在欣赏它们本身，更是在接触到那个时代或地域的一个缩影，那个时候的人们如何理解世界，以及他们希望我们如何去理解这个世界。