在上海城市规划馆的“巴伦西亚现代艺术博物馆馆藏西班牙艺术精品展”上，观众得以欣赏到从20世纪到21世纪的西班牙艺术家的杰作。除了毕加索，胡里奥·冈萨雷斯、奥斯卡·多明戈斯等人也展示了他们各自独特的风格。这些作品不仅反映了不同艺术家之间巨大的差异，也共同构成了一个审美演变和艺术发展变迁的历史。
巴伦西亚现代艺术博物馆（IVAM）的馆长贡索埃拉·西斯卡·卡萨班表示，这次展览提供了一种审美体验，让人们能够了解西班牙当代艺术，并特别强调装置作品对于理解这一时期艺人的重要性。她说：“我们选择了这些代表IVAM标准的艺术家，他们在各方面都对20世纪以来的西班牙艺术产生了深远影响。”
成立于1986年的IVAM是由巴伦西亚地方政府创立，是欧洲最有影响力的现代藝博館之一，每年吸引逾60万名参观者。通过不断举办国际性的展览活动，探索各种类型的艺术表现形式，IVAM不仅丰富了自身收藏品，还成为研究这些艺人的资料中心。
展出的作品包括毕加索《留胡须的男人1962》、纳迪威达特《良心之影》以及用砖石堆积成“楼房”的装置作品。这一系列精选展品让观众可以看到从戈雅到毕加索等数代大师如何在国外创作出具有划时代意义的作品。在一些未知名字的大师作品中，《留胡须的男人1962》的存在反而显得平凡，而胡里奥·冈萨雷斯《举起右手一号》（1942）则为后来的一代塑型新时代开启之门；奥斯卡·多明戈斯1939年的油画《受伤公牛》是当代文化起点之一；纳迪威达特设计的一个装置工作室将铅板支架与垫子相结合，用钢管穿透血红色的坐垫，如直刺心脏般喻意生命如同被压迫无法呼吸。
此次来沪展出的是IVAM收藏中的雕塑、版画、油画、摄影和影像等，它们共同描绘了一段关于视觉感官和思想上的旅程，为参观者呈现一个关于变化与进步不可或缺的人类情感故事。
