在那遥远的明嘉靖至万历年间，宜兴紫砂艺术世界中，有一个名字被人们津津乐道，那就是时大彬。他的号少山，让人联想到一种隐逸而又高超的技艺。在那个时代，他作为紫砂名艺人的位置，无疑是令人敬仰的。他不仅是时鹏之子，更是继承了父亲传授给他的精湛技艺。而且，时大彬对茗壶制作有着极高的造诣，不仅局限于造型、配泥，还包括了各种复杂的手法和精细的镌铭工艺。

他创作过多种多样的茗壶，每一件都如同是一幅静态的画卷，蕴含着深邃的情感。从圆壶到六方，从三足到提梁，再到书扁、僧帽、印包、葵花以及开光方，每一式都有其独特之处，都为紫砂艺术增添了一抹生动活泼。一时间，他的一些作品被誉为“传世品”，成为后人学习和模仿的典范。

更让人称奇的是，他不仅是一位才华横溢的艺术家，而且还是一位优秀的心灵导师。在他门下涌现出许多当代名手，他们都是通过亲身实践和理论学习，与老师一起探索与创新，最终成就了一批批杰出的紫砂匠。

正是在这样的背景下，时大彬被公认为是紫砂壶艺正宗之一，他留给我们的不仅是美好的作品，更重要的是他对艺术追求与传承的一生痉挛。这段历史，也许已经过去了几百年，但它所体现出来的人文精神和艺术价值，却依然能够激励着每一个热爱这份古老技术的人们。