置身一座现代建筑，常常犹如衣锦夜行。建筑总是包罗万象，凝固的时空里太多不同领域的灵感，这种现象在现代美术馆里尤甚，不同形态的艺术互为缪斯的共生感难以言说，诸多美妙只能感受。而这份难以言说，正是我们生活中最不期而遇的精神慰藉。

1.大埃及博物馆 Grand Egyptian Museum 建筑事务所：Heneghan Peng 2018年，让我们得以目睹大埃及博物馆新馆的宏伟开放。大埃及博物馆，或许自吉萨大金字塔以来，是开罗最令人印象深刻的建筑之一，该项目耗时十余年、投资近10亿美元。它将成为埃及地区规模最大的一座博物馆，收藏超过10万件文物，其中5万多件将首次对外展出，其中60%从未对公众展示过。这座博物馆位于开罗西南约5公里处，与著名金字塔景区相邻。目前2018年的展览只是其全部展览之一，其余三分之二尚在建设中，预计2022年完全建成。

2.邓迪维多利亚和阿尔伯特博物 馆 Victoria & Albert Museum of Design 建筑师：隈研吾 隈研吾设计的VA Dundee（维多利亚与阿尔伯特博物 馆）邓迪分馆，在2018年夏天迎来完工。在设计过程中，隈研吾团队获得了来自苏格兰自然海岸风貌元素的灵感。场地外墙悬挂2500块垂直或水平铸石板，每块重2吨，有4米宽度，每个面板大小、形状和布局随位置变化，以创造不同的阴影效果。隈研吾解释道：“倾斜立面的目的，就是要引导人们走向水边，而不是让他们被排斥。”

3.卡塔尔多哈国家博物 馆 Glenstone Museum 建筑师：让·努维尔 在卡塔尔建造的一个新的文化遗产——一个由法国建筑师让·努维尔设计的大型美术馆正在逐步修建。这座面积达4万平方米的大型美术館，以“沙漠玫瑰石”为灵感，它主要由含有硫酸钙结晶组成，即石膏，由此得名“沙漠玫瑰”。这个设计包括矮小且堆叠连接形成环形展厅空间，用来模仿传统商队旅舍（caravanserai）的概念。“碟子”之间使用玻璃隔断构成，并覆盖玻璃纤维增强混凝土板。“碟子”之间每个间隔都用玻璃填充，使参观者能够欣赏到整个环境，同时也能体验到沙漠与海洋之间微妙的情绪。

4.格兰斯通 博物 馆 Glenstone Museum 建筑师：Thomas Phifer 格兰斯通 博物 馆通过长期扩建计划，将于2018年底完成并对外开放。这栋由Thomas Phifer设计扩建部分增加了5,000平方英尺（约合4645.15平方米）的展览空间，使其超越了美国其他几个重要艺术机构，如纽约惠特尼美国艺术博物馆和洛杉矶布劳德美术館。此举使格兰斯通 博物 馆成为当代版的地标性私人收藏品展示中心，就像19世纪末20世纪初弗里克收藏品曾经那样。

5.弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院 Institute for Contemporary Art 建筑师：斯蒂芬·霍尔 斯蒂芬·霍尔的事务所负责四项项目中的两个都是艺术相关项目之一就是弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院（ICA）。这栋开放式建筑具有动态展示和活动空间，可以根据需要进行创意激活，以支持各种形式的心理探索和表演艺术作品。在内部与外部空间无缝连贯的地方，还有透明窗户提供视觉体验。霍尔表示：“ICA 设计是一个灵活前瞻性的空间，它既是一种变革可能性，也是一盏明灯。”该设计鼓励实验，并促进新的方法来呈现各种形式的心理探索，从而利用整个校园独特性和创造力。

6.里约影像声音博 物馆 Museum of Image & Sound, Rio de Janeiro 建筑师：Diller Scofidio + Renfro’s 这些建设源于Copacabana海滩独特景观，被看作是在大道上升起，然后延伸至高耸入云的地势线条内。一旦完成，这里的画廊、教育项目以及公共休闲娱乐区域都会被整合进林荫道路网模式内，为游客提供了一种沉浸式体验。

7.英国皇家艺 院新楼 Royal College of Art 建筑事务所：赫尔佐格和德梅隆 architects 英国皇家艺院巴特西校区即将拥有由赫爾佐格與德梅隆建築事務所打造的一幢旗舰楼宇，这片区域已於去年秋季揭幕，並將為RCA標誌着向综合性研究生院发展迈出的坚实一步。其中包括用于藝術、設計創新發展等各種設施，以及專門供科學技術工程藝術數學STEAM領域相關實驗室之間接連結區域。此處還會有一個雙層高大的展覽廳，用於舉辦臨時畫廊與裝置藝術作品。此樓宇設計旨在實現周邊地區與公共空間之間緊密聯繫並融合，這樣就能更好地服務該地區的人們需求并促進文化交流活動進行有效運行。