2018年让你不虚此行的7家美术馆数字艺术品收藏之宝

置身一座现代建筑,常常犹如衣锦夜行。建筑总是包罗万象,凝固的时空里太多不同领域的灵感,这种现象在现代美术馆里尤甚,不同形态的艺术互为缪斯的共生感难以言说,诸多美妙只能感受。而这份难以言说,正是我们生活中最不期而遇的精神慰藉。

1.大埃及博物馆 Grand Egyptian Museum 建筑事务所:Heneghan Peng

2018年,让我们步入了一个全新的时代——大埃及博物馆(Grand Egyptian Museum)新馆的建成开放。这座博物馆可能是自吉萨大金字塔以来,开罗兴建的最令人印象深刻的建筑之一,该建筑已经建了十多年,耗资将近10亿美元,是埃及地区规模最大的一座博物馆,其珍贵文物藏品超过10万件,其中5万多件将被用于新馆展览,其中60%此前从未对外展出过。特别值得一提的是,从图坦卡蒙陵墓中挖掘出的5000余件陪葬品中的三分之二,将首次向公众展示。此处位于开罗西南约5公里处,与著名金字塔景区相邻。目前计划开放的是2018年的展览部分,其余三分之二仍在建设中,有望于2022年全面完工。

2.邓迪维多利亚和阿尔伯特博物馆 Victoria & Albert Museum of Design 建筑师:隈研吾

伴随着倾斜混凝土墙体成型,由隈研吾设计的VA Dundee (维多利亚与阿尔伯特博物局)邓迪分館即将在2018年夏天建成。这座未来场地由2500块重达2吨、大小各异、布局随位置不同而改变的人造石板构成,每个面板都有4米宽度,使得阴影也随着时间和角度产生变化。隈研吾解释道:“我想通过这种形式,将自然界中的美好转化为当代建筑。”

3.卡塔尔多哈国家博物馆 Glenstone Museum 建筑师:让·努维尔

让·努维尔又一次带来了他的作品。在这个位于沙漠环境中的国家级文化遗产项目中,他创造了一种“碟子”结构,它们围绕一个中心庭院形成一系列展览空间,就像传统上的商队旅舍一样。这些“碟子”使用玻璃纤维增强混凝土作为表面覆盖,并用玻璃填充间隔,让参观者仿佛置身于沙漠和海洋之间。

4.格兰斯通博物館 Glenstone Museum 建筑师:Thomas Phifer

位于马里兰州Potomac市郊的一个私人艺术收藏家Mitchell Rales支持的大型扩建项目正在进行中,该扩建项目旨在使格兰斯通成为现代版的地标性画廊之一。一旦完成,该场地会比惠特尼美国艺术学院还要大,因此它预计会超越洛杉矶布劳德美术館成为世界上最大的私人收藏画廊之一。

5.弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院 Institute for Contemporary Art 建筑师:斯蒂芬·霍尔

弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院(ICA)的新址是一个开放式设计,它包括动态展览空间以及活动区域,以支持各种各样的当代艺术表现形式。该设计旨在促进视觉与表演艺术之间无缝对话,同时鼓励创意实验并探索新的展示方式。

6.里约影像声音博物館 Museum of Image Sound, Rio de Janeiro 建筑师:Diller Scofidio + Renfro’s

这栋由Diller Scofidio + Renfro设计的大楼灵感来源于独特的地平线线条,以及垂直延伸至高空,以适应其高度,如同林荫小径般延伸至教育项目、公共休闲娱乐区域等室内空间。

7.英国皇家艺术学院新校区 Royal College of Art 新校区任务方程案例 皇家艺苑 设计事务所 Herzog & de Meuron

赫尔佐格和德梅隆事务所最新获得批准,为英国皇家艺苑巴特西校区打造旗舰式建筑。这座价值八百万英镑的大楼已于去秋季揭幕,是RCA向STEAM研究生院发展迈出坚实一步的一部分。此处包括专门用于电脑、穿戴设备、材料科学、高端制造等专业实验室,以及孵化器项目提供额外创新设施。此核心双层高厅供大型作品展示,而其他学生设施则包括咖啡厅和画材店,使周边地区与公共空间融合更加紧密。

Similar Posts