佩斯画廊将再度为张晓刚举办个展“张晓刚：失重”，在香港空间展出艺术家过去三年间的新作。此次展览紧随上海龙美术馆举办的张晓刚大型个展“张晓刚：蜉蝣”开幕，其中“蜉蝣”将以逾八十件作品的体量全景呈现艺术家近年来在绘画可能性上的探索，而“失重”则将精选艺术家创作于同一时期的十余幅绘画呈现给香港观众，包括首次向公众亮相的六幅布面油画新作，及艺术家近年来备受关注的纸本油画拼贴作品。展览将于3月20日下午6-8点在画廊举行开幕酒会，并持续向公众展出至5月4日。在与展览同周开幕的香港巴塞尔艺术博览会中，艺术家的新作亦将亮相于佩斯画廊的巴塞尔展位。
张晓刚：失重
佩斯画廊 · 香港
中环皇后大道中80号 H Queens 12层
2023年3月21日至2023年5月4日
作为中国最具影响力的当代画家之一，张晓刚的艺术始终根植于人的内在体验，从自身的生命意识中激发本真的创作源动力。此次展览以张晓刚的最新布面油画系列“光”为主线展开。占据画面主体的光斑朦胧、宁谧，却从未显示出明确的来源。实际上，自张晓刚上世纪九十年代的“大家庭”系列开始，这块光斑便如影随形地陪伴在艺术家的一系列绘画探索之旅中，并在此后的创作中逐渐被放大，指向某种精神性的提示。
张晓刚
光9号, 2022 布面油画，120 cm × 150 cm
© 2023 张晓刚
相较于为张晓刚确立名声的肖像画作，新系列多聚焦于“静物”这个艺术史的另一经典主题上，以简洁而鲜明的构图描绘出一幕幕或神秘、或肃穆，或荒诞不经的片段情境。对张晓刚而言，被选择为描绘对象的物品总与他的生命经验密切相关——著名的批评家迈耶·夏皮罗曾在讨论凡高的皮靴时谈及了这种心理体验：创作者正是将自身的主体意识传递到他所描绘的物品之中，使之成为“我的另一个自我的幽灵”。这或许揭示了为何在张晓刚的画作中，这些安静、平凡的物品时常会散发出独属于生命体的意志与欲求，而有趣的是，在他的肖像画中那些被异化的面貌，则更接近于无生命的存在。
张晓刚
光10号, 2022
布面油画，120 cm × 150 cm
© 2023 张晓刚
此次展览中还将包括张晓刚最新创作的《跳跃6号》与《跳跃8号》。两幅同一主题的画作分别在帆布和纸面施以油彩颜料，显示出艺术家面对不同材料时的敏锐度与细腻之处。“跳”系列正式开启于五年前，并逐步发展为其近年创作的经典意象，闪现在他的诸多系列中。画作标题所带来的动态感并未出现在画面中，相反地，人物仿佛悬置在凝固的空气中，向上或下的明确方向感被剥除，宛若失重体验。
张晓刚
跳跃8号，2023
布面油画，200 cm × 105 cm
© 2023 张晓刚
在此次展览的中文标题中，“失重”作为点题词，或许为我们理解艺术家在过去三年间所体验到的时间与空间的重构提供了线索。这种重构既是心理层面的，也同时是物理层面的，后者的具体与实在性令身处其中的艺术家无法回避。而作为一名体验而非观念型的画家，艺术之于张晓刚更像是一种即时的消化与知觉手段，这使它的创作能且只能与艺术家自身的生命意识高度一致。借助绘画这一古老的技法，画家将当下的动荡不安与人类心灵的永恒困境编织进一幕幕荒诞不经的舞台图景中，正像是时代的寓言诗。
张晓刚在工作室，2023年 © 2023 张晓刚