我对窑变的理解是，它既包含了永恒的痛苦，也蕴含着永恒的魅力。人类追求变化和稳定之间这两个极端，是一种矛盾又相辅相成的情感体验。在陶瓷工艺中，窑变正是这种矛盾体现的一种形式。当我们将釉料置于高温下烧制时，不知不觉中便会发生化学反应，这些反应决定了最终产出的色彩和风格。

窑变这一过程充满了不可预测性，每一次尝试都可能带来意想不到的结果，有时候是悲哀，有时候是惊喜。这背后隐藏着多重因素：空气湿度、温度、生坯水分、施釉方式等等，每一个细节都可能影响最终结果，使得控制和把握变得困难无比。

尽管如此，我们依然被这个过程中的未知所吸引。每当我们站在那红热的窑炉前，期待着那些颜色釉在火焰中如何流动，如何转化，最终呈现出怎样的色彩，那份耐心与期待，就是对“变”的渴望。它是一种挑战，也是一种享受，是人性的双面刃。

总结来说，虽然想要通过精确控制达到理想效果，但实际上成功率很低。这就是为什么人们既爱又恨窑变——因为它既给予痛苦，又提供魅力。而作为一名陶瓷工匠，我更倾向于接受这种不可预测性，让“窑变”成为一种永恒的情感体验，而不是可控的一个步骤。