在瓷器艺术的发展中，王琦的粉彩太白醉酒瓷板展现了画家对绘瓷技艺的深厚理解。随着工业陶瓷分类的不断完善，瓷器生产技术得到了飞速提升，这为绘画提供了新的媒介和空间。然而，在历史上，尽管景德镇制瓷业取得辉煌成就，但对于器形胎釉的重视程度一直高于其上面的绘画艺术。在明清时期至“洪宪瓷”御窑停烧后，一些工匠依旧能够维持实用型产品制作，而绘师们则面临巨大的挑战。

为了抵抗这一衰落，一群自称“珠山八友”的绘师联合起来，他们包括王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭和刘雨亭。这群艺术家不仅来自江西和安徽，还有徐仲南和田鹤仙也被认同并列入其中。作为这场文化复兴运动的一部分，“珠山八友”致力于将传统山水、花鸟和人物画风格带到工业陶瓷分类之中，并试图从工匠级别提升到文人水平，从而增强这些作品的情感表达与文化价值。

虽然从笔墨技法来看，“珠山八友”可能只是二流角色，但他们在使用特殊材料——陶土——进行创作时，却展现出独特性。此外，由于作品呈现在立体环转空间中，与平常宣纸上的作画存在显著区别，因此它们在收藏界备受欢迎。不论是董其昌还是王石谷，如果他们也尝试在陶土上挥洒颜色，也许他们无法超越“珠山八友”在这领域所赋予的地位。