我对紫砂陶的雕刻有着独特的理解。它不同于一般的雕刻艺术，更是漆雕、木雕、碑文铭刻和利陶瓷刻绘的延伸。紫砂陶在凹凸不平、多角线条等复杂造型上进行精细刻画，书画题材与国画相似，但布局要根据紫砂陶器的特殊造型来施展。一般先在陶坯上书写或绘制，然后依据字画进行深入雕刻。

在技法上，紫砂陶可以分为印刻和空刻两种，并且还有涩刀、迟刀、留刀、轻刀等多种金石用刀方法。印刻通常由普通工人完成，而空刻则需要经验丰富的艺人或熟悉这项技术的书画家亲自操作。在空刻中，艺人需胸有成竹，以斜刀代笔，行走自然，如天马行空，以显示出作品的韵致。

至于如何选择题材，我认为应该结合中国传统文化，如山水、人物、花鸟等图案，同时也要注重体现各体书法，如正书、草书等，以展现作品构图严谨和参差有致。

然而，在一些人的眼中，只要一件紫砂壶被名家所题，便能立即提升其价值，这样的误解阻碍了紫砂艺术发展。而真正高超的艺术品，不仅要求技巧，还需要作者文学素养、高超功力以及个人气质的一致性表现。我认为，一把茗壶配以得体装饰，便是一件美好的艺术品。在闲暇时光沏香茗赏壶，可以感受到铭文意境，也能理解文人对茶道与茶器之爱，对此，我感到无比敬佩。