在自然的怀抱中，科技与艺术交融成一幅生动的画卷——广东艺术品交易中心启示无墙之美术馆

团队Lab，这个由数学工程师和跨学科信息研究院毕业生猪子寿之所创立的新媒体艺术团队，在日本东京将推出一个专属数字艺术博物馆。该博物馆名为“teamLab无边界”，位于东京御台场，占地近1万平方米，将展示其交互数字艺术作品。这座博物馆将由30多件作品组成，每一件作品都可以跨越房间，与另一件作品互相联系。

根据teamLab代表松本明耐的话，“以往，艺术创作总有界限。”但通过技术，我们可以打破这些界限，让数字世界变得不真实存在。“我们希望人们能够走进作品里，成为作品的一部分。”

teamLab自2001年成立以来，就一直致力于科技与艺术的结合。他们认为人类是世界的一部分，因此要消除人与人、人与世界的界限。而沉浸式的互动艺术作品，可以让观众感觉到自己融入其中，不会因为其他观众的参与而感到不适。

teamLab团队成员大多数是理工专业出身，他们采用项目制，以更好地合作。他们没有设立制作人或总监这样的职务，而是通过“催化剂”来协调整个项目。在每一件作品中，都需要考虑最终目标，所以需要有人提供一个场所供大家一起探讨，并协调队伍，与客户沟通，推进项目的执行。

teamLab常常在创作中借用许多自然元素，如花朵、蝴蝶、瀑布、水波等，用来感知空间，探索身处信息时代的人类行为，并对社会的发展演变提出创新模式与思考。在《Flowers and People》系列中，他们利用实时运算技术呈现一年四季鲜花，而虚拟花海会根据观看者的互动行为不断随之绽放或凋谢。

尽管virtual reality技术为现代艺人的创作带来了新的可能性，但对于teamLab来说，它们更倾向于创建一种行为和体验研究，即使使用智能终端参与也不是完全虚拟的事物，对实体空间和真实经验至关重要。

自成立以来，teamLab已经取得了巨大的影响力，其展览吸引了全球参观者，从2015年的东京个展“teamLab world”到2017年的北京举办的大型数字媒体艺术展览，都显示出了其惊人的吸引力。此次与森大厦合作美术馆项目，也标志着这项文化策略的一大转折点。