[日期：2011-02-27] 来源：网络 作者： [字体：大 中 小]

“香液袭，玉露汲，雨前采，箬为笠”。看到这些紫砂壶中的铭文题咏，不禁让人想起以壶铭及篆刻融为一体的曼生壶。陈曼生何许人也？何为曼生壶？其取材又是什么？对于这些问题，一些紫砂爱好者可能还不够了解。

陈曼生是清乾隆三十三年（1768年）出生的浙江钱塘（今杭州）人，他在书法、画学等方面都有很高的造诣，以书法篆刻著称，为西泠八家之一。他的作品包括《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》等。在他任溧阳知县期间，与宜兴紧邻，这便是文人县令与宜兴紫砂的不解情缘。

嘉庆时期开始流行文人学士与陶人的合作制壶，也就是文化与壶品的契合，从而促进了今天紫砂壶的发扬光大。嘉庆二十一年，陈曼生在溧阳结识了杨彭年，并对杨氏“一门眷属”的制壶技艺给予鼓励和支持。他本身酷爱砂器，在公余之暇辨别砂质，创制新样式设计多种造型简洁、利于装饰的壶形，并亲自捉刀，用俊逸的刀法在壶上刻写雄奇古雅的书体和契合茶壶意境的小诗句。

自此，文人风格的大盛，“名士名工相得益彰”的韵味，将紫砂创作导入另一境界，为人们提供了一种视觉上的美感享受。在紫砂历史上，便出现了“曼生铭”或“彭年制沙”这样的名词，这表面看似镌刻名士和制沙名工，“固属两美”，实际上，是因为名字流传，而名字贵，所以被记载下来。这就是为什么许多后来的艺术家都追求将自己的名字镌刻于作品之上的原因。

其特点是去除繁琐装饰和陈旧样式，更注重简洁明快，其次是大量留白，上面刻有深远隽永的小诗句。由于设计多样化，使得这类系列成为非常有影响力的款式之一。据考查，有十八式以上样式，最少也有三十八个左右样的不同类型。

关于取材方面，由于时代背景和个人喜好，其取材范围广泛，如自然现象、植物形态、实用器物几何形状以及仿古器皿等。而在当时主要承袭前代造型，无甚变化，而陈曼生的创新使得这些形式简洁明快，大幅度地改变了之前传统模式，使之更加符合现代审美观念。

最后，对于题铭内容，可以分四类来分类：

第一类切乎切形，每个茗布都是一个故事，比如葫芦般描绘的情趣；第二类则更多的是品茗饮茶修身养性，如汲直般描述苦而旨甘醇；第三类则是一些哲理启迪，如月满亏减提醒谦虚使人进步；第四类则是一些写景抒情，如若笠般营造意境，让读者回味无穷。这四种不同的题铭方式，都反映出了当时的人们生活状态，以及他们对自然世界以及品茶生活态度的一种审美追求。