在今天的书画界，创作、鉴定和伪造三者都经历了巨大的变化。上海大学美术学院教授徐建融曾说：“论创作，今不如昔；论鉴定，今不如昔；但论作伪，昔不如今，而且大大地不如今。”自唐代以来，收藏和造假就一直伴随着书画艺术，并且在每一个历史时期都有其特定的形式。

现代科技的进步，如印刷技术、化学分析和机械复制等，也间接促进了造假行业的发展。这一方面导致了一些传统鉴定手段失效，因此寻找新的鉴定方法成为当务之急。另一方面，由于国家监管政策的放宽以及利益驱动，一些专业化和集团化的大型造假组织也开始兴起。

面对这些挑战，一些藏家开始采取更为主动的态度。在拍卖前，他们会将作品照片发送给专家进行确认，以确保购买的是真品。但是，这种方式也有其局限性，如2011年的一位藏家杨先生就曾因为依赖专家的意见而买下了一幅被后来证明是印刷品的李可染作品。类似的案例频发，让许多人意识到，在欣赏美术作品网站上辨别真伪变得更加困难。

广州的一位藏家林伟也遇到了类似的问题，他有一幅吴冠中的作品，被他朋友借去看两天后归还，但几年后在拍卖会上发现与自己那幅几乎一模一样的情况。他通过50倍放大镜仔细检查，最终发现自己的那幅是复制品，这让他深刻体会到现代科技如何使得原先靠眼睛或手感判断真伪的手段变得无效。

湖南省文物鉴定专家李智勇指出，现在吴冠中的油画或水粉可以打印出来，而且具有立体效果，这已经超出了肉眼能检测范围。“我们以前就是靠眼睛、靠手摸一摸就可以知道，现在靠鼻子闻，靠耳朵听。”面对这样的情况，不仅需要重新学习新技能，还要更新知识体系以适应不断变化的情景。

中国古代就有各种各样的造假技巧，从临摹到仿制，再到向壁虚造，每一种都有其特殊的手法。而现在，更高级的技术让这种活动变得更加隐蔽，即便是最熟练的艺术爱好者也难以分辨真伪。这使得很多人认为书画市场“水很深”，即便是一些老牌专家也不再能够轻易判断一个作品是否为真的。

尹毅作为中国艺术科技研究所书画真伪科学鉴定研究中心主任，他本人也是个资深绘师，对于这场猫鼠游戏持观望态度。他提醒人们，要提高警惕，因为现在有些东西可能用眼力无法分辨，只能通过高科技工具才能识破。然而，就连使用这些高科技工具也并非简单的事情，它们需要专业知识和训练才能正确运用，而这又是一个门槛较高的事业领域。此外，不断出现新的技术挑战，也迫使相关人员不断更新自己的知识储备，以保持与时代同步，不落伍。

总之，在这个信息爆炸时代，我们不得不承认：除了业务水平，还需要更多的心理准备和实践经验来应对这一“猫鼠游戏”。只有一心追求艺术纯粹，同时具备足够多元化视角的人才能够真正地理解并享受这份来自古代文化遗产带来的独特乐趣。不然，即便拥有丰富资源，也可能像那些迷失方向的小船一般，在浩瀚无垠的人海中逐渐消散。