原标题：巅峰荟萃：世界抽象大师名作齐聚佳士得

二战过后，艺术世界掀起了一股抽象热潮，大批艺术家选择使用抽象作为视觉语言，借此革故立新抑或重释文化本源，为二十世纪下半叶留下了浓墨重彩的艺术文化句点。值此金秋之际，佳士得在此率先呈献本季秋拍部分精选抽象巨作，以飨藏家。

朱德群

朱德群于1955年抵达巴黎，在西方抽象艺术的强烈冲击之下，他愈加清晰地探见历代相承的中国传统书画诗词以及道家哲思中的写意美学传统，和西方的抽象理论不谋而合，进而主动引介西方色彩及光学理论，并将 《超乎象外，得其环中》 的精神奥义体现于其抽象画中。

朱德群（1920-2014）

《白色森林之一》

油彩 画布

130 x 195 cm.

1987年作

估价：港元 35,000,000 - 55,000,000

此拍品将于12月2日佳士得香港《现代及当代艺术晚间拍卖》呈献

1985年，朱德群赴瑞士日内瓦举办画展，途径阿尔卑斯山大雪，眼前的纷霏景致给艺术家带来了极大震撼，从那时起便展开了其最为人熟知的《雪景》系列创作。而后近十年里，每逢降雪时，朱德群总有一番创作难以克制，迫不及待将翩翩大雪转化为心象山水，而其雪景肆意缤纷，跃然纸上，成就了其艺术生涯中极具个人特色的创作巅峰。

艺术家在1987年创作的《白色森林之一》可谓雪景系列中的大尺幅扛鼎力作。画中之景迥异于中国山水画常见的静态雪景寒林，亦判然不同于阿尔卑斯山脉之所见，朱德群扬弃了针对山林细节的描写，运用飞白挥洒、滴落流溅等技法，以不安定的形体与色彩，固化瞬息万变的雪景，呈现出大雪纷飞的动态之美。观者能通过艺术家构造的心象风景，超越时空连结，体验艺术家内心最初的激昂与感动。正如艺评人皮耶·卡班在见到朱画后留下评价：《真实的绘画来自回忆》。

朱德群（1920-2014）

《希望诞生》

油彩画布

180x 230 cm.

1991年作

估价：港元 20,000,000 - 30,000,000

此拍品将于12月2日佳士得香港《现代及当代艺术晚间拍卖》呈献

1990年代，朱德群进一步转向内部求索，如其所言致力《幻游我的记忆》，肆意挥洒胸中丘壑，《希望诞生》便为该时期中一件大尺幅至臻之作。此画作于1991年，时值海湾战争爆发，朱氏以画为社会评论，抒发对和平的渴望。画作在墨黑底色上涂刷明丽色调，以朱红、橙黄、淡棕、松石绿及浅粉层层堆栈为主旋律，左上角一处斑斓的流光倾泻而下，提醒人们，即使身处黑暗，也依然饱含希望。

画作命名《希望诞生》，朱德群将忧患意识、生命意义以及个人情思贯通融汇于西方抽象与中国传统美学中，诚如程抱一所评——朱德群的画三个特质 《震撼力，韵律感和创新性》 合一。

赵无极

当赵无极画作形象愈来愈脱离风景的具体意象，所完成的便是其胸中山水，他曾表示：《所有画家的创作对于其自身来说都是写实的，对于观者来说才是抽象的。》

赵无极（1920-2013）

《18.03.68》

油彩 画布

95 x 105 cm.

1968年作

估价：港元 20,000,000 - 32,000,000

此拍品将于12月2日佳士得香港《现代及当代艺术晚间拍卖》呈献

赵无极于1957年结束美国的旅程，在美期间他与抽象表现主义运动理念结下不解之缘。该运动对挑战传统艺术规则的追求深深感染了赵无极，促使他也在自己的绘画表达中注入了更多动感与自由：灵动洒脱，收放自如，将胸中的山水以抽象的形式挥洒而下，从而形成了一种既回溯传统亦极富个人特征的抽象构图。

《18.03.68》是赵无极最为经典的《狂草》后期一幅极为精彩的珍品，有限的尺幅仍展现出缜密的空间布局与细密丰富的层次感，精心营造的空间，在轻柔简练中释放出大山大海的浑雄气势。

赵无极（1920-2013）

《04.12.85》

油彩画布

100 x 80 cm.

1985年作

估价：港元 8,000,000 - 12,000,000

此拍品将于12月3日佳士得香港《现代及当代艺术下午拍卖》呈献

至1980年代，艺术家创作能量累积愈加丰沛，此时的油画作品在稀释油彩的挥洒中，将抽象重心从1960年代以《线》为主的建构，逐渐转为以《面》经营画面空间，具体地表现了赵无极在艺术概念与形式表现上的再次革新。

1985年作的《04.12.85》以橘黄、天青与赭石色分割画面，赵无极熟稔油彩介于透明与不透明之间的特殊质地，稀释后的颜料轻盈流动，俨如泼墨于宣纸上的效果，在色块相接与色层的积淀中创造出了深邃而无限广阔的距离感。

乔治·马修

1950年代，抽象表现主义盛行于西方艺坛之时，一些抽象画家独辟蹊径，开辟了抒情抽象风格，赵无极的挚友——乔治·马修（Georges Mathieu）可谓其中当之无愧的灵魂人物。马修的绘画受到传统中国书法的强烈影响，《即兴表演》成为其作品的一大特征——在艺术家眼中，作品没有所谓《既定的形态》，也不应该有《预设的姿态或手法》，因此，马修的作品中充满了恣意的浪漫与诗意。

乔治·马修（1921-2012）

《裂谷》

油彩画布

114 x 146 cm.

1990年作

估价：港元 700,000 - 1,000,000

此拍品将于12月3日佳士得香港《现代及当代艺术下午拍卖》呈献

《裂谷》（Gouffres Frêles）创作于1990年，为马修抒情抽象臻于成熟时期的典型佳作。深邃的殷红背景与前景中的靛蓝、粉色、明黄、玄青笔触形成鲜明对比，前景中丰富的色彩层层叠加爆发，动势连贯，一气呵成，仿佛可以想见马修在画布前挥毫的模样。

白发一雄

二十世纪下半叶的日本，以自身文化传统为源，又接续了欧美抽象之风，创造出了诸多崭新的艺术形式，其中数《具体》艺术协会最富盛名。具体派特别强调材料本身的物性，又主张艺术家在创作时不要改变媒材本质，反而应将创作意涵注入材质之中，从而使媒材充分呈现其本身的特质。

白发一雄（1924-2008）

《变化》

油彩画布

130.3 x 162.1 cm.

1990年作

估价：港元 8,000,000 - 12,000,000

此拍品将于12月2日佳士得香港《现代及当代艺术晚间拍卖》呈献

白发一雄是具体派最著名的成员之一，他以《用脚作画》独树一帜，在其眼中，传统以手执笔的作画方式实际是一种过度控制，也容易不自觉地展现绘画积习，因此他改以脚为画笔，借一条从天花板垂挂的绳索支撑，在画布上自由地移动，双脚则奋力挥毫，实践了具体派所提倡减少人为操控的创作理念。

《变化》为白发一雄画风成熟时期一张经典的大尺幅佳作，艺术家少见地赋予画布多重色彩，通幅使用的颜色多达七种，强烈的色彩对比与充满动势的脚触形成了巧妙的呼应。

（图片来源佳士得，侵删。）