在2019年新春佳节之际，保利拍卖于2月3日至10日在三亚太阳湾柏悦酒店举办“太阳湾保利艺术嘉年华”，以一系列精品展览，带来饕餮艺术盛宴。本次展览将中国古代、近现代、当代绘画、珠宝尚品及国酒茅台这些丰富的艺术元素在一种互联互融状态中成为一个艺术生命整体，与三亚的热带海滨风景，共同欢迎着藏家朋友及艺术爱好者的到来。
保利华谊太阳湾艺术品拍卖会亦于2月9日举办，众多品类艺术臻品将汇聚于拍卖，一齐精彩呈现。
风筝不断线
吴冠中百年诞辰收藏大展
“风筝不断线——吴冠中百年诞辰收藏大展”作为其中最为重要的组成部分，将携三十余件吴冠中先生水墨及油画佳作亮相三亚太阳湾，在新春佳节之际开启“风筝不断线——吴冠中百年诞辰收藏大展”全国巡展的第一站。
吴冠中先生无疑是一位交叠着多重意义的艺术巨擘。在他身上承载着二十世纪上半叶中西文化激烈碰撞的激昂记忆，也在二十世纪后期中国画坛的重要转型中起到主导性的作用；他以“笔墨等于零”的精炼言论震惊了整个绘画界，却在绘画的深层观念上投注着传统文人的精神取向；他将自己兼习油画和水墨画比肩于“水陆兼程”，继而在“油画民族化”和“国画现代化”两个方面进行着交互式的艺术探究。
吴冠中 狮子林
144×297 cm · 纸本设色 · 1988年
钤印：八十年代、吴冠中印
狮子林独特的形貌给了吴冠中创作抽象画的最初灵感。他在《不断线的风筝》中称，我作过一幅《狮子林》，画面五分之四以上的面积表现的是石头，亦即点、线、面之抽象构成，是抽象画。我在石群之下边引入水与游鱼，石群高处嵌入廊与亭，一目了然，便是园林了。但将观众引入园林后，他们迷失于抽象世界，愿他们步入抽象美的欣赏领域。这近乎我的惯用手法。苏州拙政园里的文徵明手植紫藤，苏州郊外光复镇的汉柏（所谓清、奇、古、怪），均缠绵曲折，吸引我多次写生，可说是我走向《情结》、《春如线》等抽象作品的上马石。画中假山均以线条勾出，直线、折线、曲线及弧线等等的组合，雅致大方，变幻莫测。假山形状各异，有的玲珑剔透，有的气势磅礴，有平易近人之情，有光怪陆离之状，千奇百怪，妙在似与不似之间。大量线条的运用使画面极富东方神韵，不过运笔并不追求传统意义上的笔锋和顿挫，而是流畅、明快、飘逸的。在疾徐挥洒间凸现的节奏感、韵律美，在色块烘染下产生的富有平面感的张力，使画面产生一种全新的美感。
吴冠中 树与牛
69×83 cm · 纸本设色 · 1978年
款识：吴冠中 一九七八
钤印：吴冠中印
此幅作于1978年。吴冠中从20世纪50年始进行油画民族化的探索，力图把油画描绘自然的直观生动性、色彩的丰富细腻性与中国传统笔墨结合起来。从70年代起又渐渐兼事中国画的创作，力图以中国的笔墨表现现代精神。此画便是画家这一创作经历的具体体现。吴冠中诞生于江苏宜兴的乡村，童年的记忆深深烙印在其脑海中，成为其创作的素材之一。 桑园一方面寄托着画家的乡愁，一方面也是他的灵感之源。画家称“我到今天还喜欢桑园，喜欢春天那密密交错着的枝条的结构画面，其间新芽点点，组成了丰富而含蓄的色调。”“不意初冒芽，尚未吐叶的桑园，枝条疏密、点线交织，却成了我长期追寻的画境。”
吴冠中 玉龙雪山
116×233.5 cm · 纸本设色 · 1990年
题识：云与雪，遮不住心头色。一九七八年跋涉至云南玉龙山，宿山麓伐木工人棚户，阴雨连绵，玉龙不露面。不见真容誓不还，苦待十日，终遇某夜天朗月明，惊见SUZANNE出浴，仓促挥毫，意未尽而玉人去兮。一九九零，吴冠中
印文：吴冠中印、九十年代
吴冠中曾赴丽江写生，以玉龙雪山为题材创作了多幅作品。在此作右上角灰色调的雾气中，以藤黄点染出月亮，鲜艳却遥远，山间零落的藤点与月亮相为呼应，亦使人感受到月光的弥散。山川的整体形态则如女一般柔美，吴冠中曾在一幅玉龙山图中写道：“雾笼雪峰，偶见月下玉龙，出浴苏珊入梦。”可见画家极其注重形质和氛围的表达，这些经过提炼和意象化的风景并不刻意追求完整和写实，而是通过新颖的手段，在光影、明暗、块面的重新设置中，赋予画面一种构成性、平面性、装饰性和抒情性，使其超脱了物象的束缚，既有形式上的美感，又不失传统中国画的静谧格调。
吴冠中 香港中银大厦
67.5×51 cm · 纸本设色 · 1990年
款识：吴冠中 一九九○年
钤印：荼、冠中写生、九十年代
《香港中银大厦》描绘香港经济心脏地带中环区及中国银行大厦的景观。摩天大楼林立，被吴冠中转化为纵直、横向的线条，交相重迭，构织成严密紧凑的城市肌理、结构美感，彷如蒙特瑞安《百老汇爵士乐》作品把纽约街道转化为色彩方格和交错线条。画面前景的浩瀚人潮、川流不息的交通，以斑斓彩点来表现，色彩的节奏明快紧凑，充满动感，活现，明快生动的大都会脉搏。
吴冠中 井冈山中红军小道
90×90 cm · 纸本水墨
题识：井冈山中红军小道
钤印：冠中写生
吴冠中：“从茨坪来朱砂冲的口,丛山数十里,竹木成林,青绿连有石壁,瀑布,山村,水田,湍急的河流,崎岖的险道,满山的杜鹃花……如何来表现这摇篮的雄伟与秀丽的风光,真不知从何处开始着手点染。我决定试作一套风景组画:从一个哨口入山起,进入心脏茨坪,最后到达大井毛主席故居。像我一样渴望瞻仰井冈山风光的人们一定很多很多,我的意思是想以这套组画来聊解他们的渴念,但恐效果正相反,组画哪能表达井冈山风采于万一?山中气候一时三变,天天得碰上点雨。阴天倒并不害怕,我觉得处理阴天的画面也别有意味,只怕下雨。深山又无躲雨处,每遇到雨,人披着雨衣,画覆上油布,相对无言。每天出门匆匆抢时间,跑得满身大汗,停下来作画,山高风冷,寒气袭人,我天天闹感冒好不了,加之中午不吃饭,人,确是累,心,却是热,一股巨大的力量在支持着,那就是:井冈山。”
吴冠中 渡河
95×146 cm · 纸本彩墨 · 1980年代
钤印：八十年代、吴冠中印
如吴冠中所言，《渡河》以人文景观“更生动，意境更深远！”，画面左下方描绘了羊群与牧羊人，因而在自然景致的呈现外，增添了丰富的叙事性与情节张力。同时，此处的构图令人联想起北宋范宽《溪山行旅图》，画面巧妙藉助远山再拉近中景，突显近景淼小的行旅人物与巍峨、崇高的主山。此般对比的手法展现如临实境的壮伟景象，山的比例远远超过人物，反映了中国传统的宇宙观，大自然生生不息、亘古不灭，人类则如同山中行旅，只是一介短暂停留的过客。
吴冠中 张家界马鬃岭
104×200 cm · 纸本设色 · 1980年代
印文：吴冠中印、八十年代
鉴藏印：虚怀斋珍藏印
1979年秋，吴冠中应湖南省委之邀赴长沙绘制巨幅油画《韶山》，完成后，画家到湘西凤凰写生，当时离凤凰不远的张家界尚未开发，无人知晓，吴冠中听得介绍，临时起意赴张家界写生。他该画表现湖南张家界的奇丽风光，近景绿树迭翠，依聚涧畔，山谷中溪流穿行，乱石坎坷；远景则是峰峦连绵重迭，直冲云霄；可谓集神奇、瑰丽、雄浑、清新、灵秀于一体，蔚为壮观，一股朝气蓬勃的大自然气息奔突而出。