冰霜铸就，梅花绽放。江山暮雨中，天地初春。我对“梅”情有独钟，它的坚韧与优雅，让我心醉。《喜梅》壶以红色为主，紫色的装饰如同细枝般巧妙展开；绿色的点缀仿佛新雪中的翠玉。然而，我仍然觉得这不能完全捕捉到我的感觉和对“梅”的理解。这时，《寻梅》壶应运而生，以老树桩造型，展示了风霜洗礼后的凹凸不平和树皮脱落的景象，却又在其中探出新枝，这正是生命力之美所在。

但我心里还有遗憾，那些未曾表达的话语、未能传递的情感，如鲠在喉。我决定再创作一款更能体现我心中的“梅”，那便是傲霜斗雪的作品。主题确定后，我运用工艺手法来表现：壶身依旧采用老树桩，但加粗增大，以显其苍劲；壶盖上装饰小截梅枝，与花蕾点缀，老枝新蕊相间；弯曲拱起的枝干既作为壶钮，又具美观实用性。

最难决断的是壶把的设计。一番苦思终于找到灵感，“提梁壶”即可解决问题。一根弯弯曲曲、满目疮痍的枯枝被塑造成提梁型，把上的千疮百孔以紫砂艺术特有的方式刻画，每一条纹理都透露出生命力的顽强。此外，一根行将枯死的老枝下竟长出新芽，不经意间伸向壶身并开花吐蕊，这提梁型把造型突出了精、气、神，有着画龙点睛之妙。

细品整个作品，无论是老枝还是新芽，都融合得恰到好处。在这个过程中，我不仅诠释了“梅”的大气端庄与细腻婉约，更表达了自己的理想和追求。最终取名为“望梅”，借用“望梅止渴”之意，即使非彼此也有一份异曲同工之妙。“寻常一样窗前月，便有不同。”对于我来说，“寻常”的确就是那些充满希望与美丽的事物，而这些都是从创作系列作品走过的心路历程中汲取到的灵感源泉。