柴烧是我国陶瓷最古老的窑烧方法，可上溯至千年。柴烧作品的成败取决于土、火、柴、窑之间的关系。

土：柴烧专用之陶土多，经陶者自行调配，考量的是陶土耐热温度、柴窑属性、薪柴总类等；追求的是让土能产生一种温润、敦厚、沉稳内敛的柴烧之美。

柴：一般木材需静置约三至六个月以上(忌太潮湿)，以利燃烧，其种类有樟、龙眼、荔枝、莲雾及废弃木材等。

窑：仅以燃烧木材提供热能，一般 burns 窑需三到五天，期间需不眠不休轮班投柴，加柴的速度和方式、高温低温釉呈色不易控制，有时会呈现深深浅浅效果。气窑可以恒温控制，因此釉面色彩更为稳定。

灰：当温度高达1200℃以上时木灰开始溶融，木灰中的铁则使陶坏中的铁形成釉，呈现不同的色彩变化。这被称为“自然落灰釋”，这种方式形成了自然落灰釋，是一种独特且耐人寻味的人工风化效果，这正是许多艺术家所追求的一种表达形式。

现在的大多数紫砂壶都是通过现代高效便捷但缺乏传统技艺感染力的工艺制作出来，比如电窑或气窑技术，它们由于温度控制比较稳定，所以其受热均匀外形色泽较为统一，但也失去了一些独特性的原始质感和艺术价值。

为什么还要用这复杂而古老的手法呢？

每次将作品放入大型炉中，那火焰时而强烈，时而柔缓周旋在炉中，与作品四周交织出难以言喻的情感。在这个过程中，每一位创作者都必须完全沉浸在自己的世界里，用最原始的心灵去感觉着炉子、大气以及星体运转微妙互动。当最后一个工作完成并熄灭之后，那些经过长时间煅燒后的产品，无疑是充满了浓烈归属感和耐人寻味的地方，因为它们承载着无尽的心血和故事，而这些故事又只能通过触摸才能真正地了解到那些细微差别——那是一种无法用语言描述却能够瞬间触动心灵的情愫。