松，象征刚直、坚毅的高尚气节，与松、梅并称岁寒三友，它的君子品性令无数文人墨客为之倾倒。古往今来，是无数艺术家争相表达与诠释的意象。郑板桥在《双松兰竹图》中，将松树形象化，以斑驳陆离之态，展现了其高洁而刚毅的精神。

紫砂泥以其独特的质感表现力，可以超写实地呈现木石蔬果花卉等不同肌理，这些质感效果，在其他陶瓷原料难以达成。这使得松树意象在紫砂上的表现尤为出彩，不仅鳞骨肌理精微写实，其高洁、刚毅的风骨更是淋漓尽致。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何制作出来的？胡仁杰在《束柴三友之乐士》中，以劲松的情操和梅竹情操，为我们展示了一件这样的作品，该壶具备劲松气度，梅竹情操，通体作松树桩形，树皮剥落处斑驳嶙峋。

该壶流与把手以松树枝巧塑而成，其枝干、瘿刻划精细入微自然生趣。盖以 松树枝作钮，与壶腹浑然一体。壶身一面夹塑青竹，一面夹塑老梅，作品通体气格高古韵清绝。

制作技法分三个层次推上薄片泥第三层更小一点周围感觉要自然活泼顺势天成不能太死太规矩泥料应用一般可以内外两层有所区别俏色为之。

小枝条，以贴竹叶尖刀切出，用水粘贴到 松干上。在徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》中，我们了解到了长时间保持坯体湿润和吸湿不干掉的一种方法，即使用套缸保温储存，并通过湿布散发潮气以及套缸底部漫溢水汽缓解坯体干燥。

这样的坯体通体干湿均匀进窑烧制不易开裂。而范乃军《苍松夕照》的作品，也展现了一个艺术家的孜孜不倦探索造型细节的手法，使得每件精品紫砂产品都充满着艺术家对材料和形式深邃理解和创新的痕迹。