与影响

在中国紫砂文化史上，艺古斋和复兴窑是两个知名的商号，它们分别代表了赵松亭和赵乾泰两代紫砂大师的创作与贡献。从1905年到1930年的这段时间里，这两个商号不仅塑造了当时的紫砂艺术风格，也对外销市场产生了深远的影响。

艺古斋以仿古为特点，其所谓仿古实际上是在传统工艺基础上融入创作者新的设想。赵松亭及其继承人制作的大量朱泥小壶、独钮洋桶壶因其精美而受到泰国人的喜爱。这些作品中，常见于“贡局”、“龙凤图”等印记，以及东溪款镌刻铭文，如“寿桃壶”、“匏瓜壶”，都是这一时期紫砂艺术中的精品。

复兴窑则专门烧造署“贡局”印款的朱泥水平壶，被称作“贡壶”。除了生产独纽洋桶壶以外，还有青灰砂磨光三足小壶等多种形式。这类作品不仅体现了中国陶瓷工艺之高超，更通过包镶和磨光手法，与当地审美相结合，成为了外销至泰国后的珍品。

历史记录显示，在清末外销泰国时期，“贡局”的这种类型的小品非常受欢迎，不仅宫廷皇族自用，而且赠予寺庙使用，使得这类产品在当地享有一定的盛誉。此外，由于移居南洋华人的饮茶习惯，对此类产品需求也日益增长，从而促进了这两家商号之间更紧密的人际往来及贸易关系。

总结来说，上海有色的艺术遗产中，艺古斋和复兴窑作为重要组成部分，以其独特的手法和创新精神，将传统工艺与现代审美相结合，为世界陶瓷界留下了一笔宝贵财富。而今天，我们可以通过研究他们留下的作品来感受那个时代对于生活方式、文化交流以及商品流通的一些特殊情况。