置身一座现代建筑，常常犹如衣锦夜行。建筑总是包罗万象，凝固的时空里太多不同领域的灵感，这种现象在现代美术馆里尤甚，不同形态的艺术互为缪斯的共生感难以言说，诸多美妙只能感受。而这份难以言说，正是我们生活中最不期而遇的精神慰藉。

1.大埃及博物馆 Grand Egyptian Museum 建筑事务所：Heneghan Peng 2018年，最令人瞩目的莫过于大埃及博物馆（Grand Egyptian Museum）新馆的建成开放。大埃及博物馆可能是自吉萨大金字塔以来，开罗兴建的最令人印象深刻的建筑了，该建筑已经建了十多年，耗资将近10亿美元。它是埃及地区规模最大的一座博物馆，共藏有10万余件文物，其中5万多件将被用于新馆展览，其中60%此前从未对外展出过。在这些目前列上了展览计划中的展品中，有5000多件出自法老图坦卡蒙陵墓陪葬品，其中三分之二都将首次对世人亮相。这座博物位于开罗西南约5公里处，是著名金字塔景区附近。目前2018年计划开放的是这座宏伟建筑的一部分，其余三分之二尚在建设中。据预计，一旦全部完工，将于2022年开放。

2.邓迪维多利亚和阿尔伯特设计博物馆 Victoria & Albert Museum of Design 建筑师：隈研吾 随着倾斜混凝土墙体成型，由隈研吾设计VA Dundee (维多利亚与阿尔伯特设计艺术学院）的建设也在顺利推进，并即将在2018夏天建成。隈研吾事务所在2010成功获得本项目竞标权。该结构灵感来源于苏格兰自然海岸风貌元素。此外，还悬挂了2500个垂直或水平铸石板，每个面板重达2吨、跨度4米，因位置不同而改变大小、形状布局，使阴影千变万化。在不同的时刻和角度下呈现不同的视觉效果。“我希望通过这种形式，将‘悬崖’这个概念带入当代建筑，”隈研吾表示，“我的目标是在城市空间内创造一种独特且引人入胜的人体验。”

3.卡塔尔国立博物院 National Museum of Qatar 建筑师：让·努维尔 卡塔尔国立博物院由法国知名建筑师让·努维尔主持设计，以沙漠玫瑰石为灵感，其主要组成部分含水硫酸钙，即石膏，在沙漠地带形成晶体结晶，看起来就像玫瑰花瓣一样，因此又称“沙漠玫瑰”。让·努维尔采用矮小、高堆积且相连“碟子”构思，这些“碟子”围绕一个中央庭院形成一系列展示空间，如同传统中东商队旅舍（caravanserai）。使用玻璃纤维增强混凝土表面覆盖钢结构框架间隔设有玻璃窗户，让光线透射至内部空间。

4.格兰斯通美术館 Glenstone Museum 建筑师：Thomas Phifer位于马里兰州Potomac的地产巨擘Mitchell Rales和妻子的私人收藏Glenstone扩建场馆项目即将完成并于2018年底向公众开放。这栋由Thomas Phifer设计的大型展厅面积达到5万平方英尺，使得Glenstone成为美国第二大的私人艺术机构之一。

5.弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院 Institute for Contemporary Art 建筑师：斯蒂芬·霍尔 斯蒂芬·霍尔回归四个重要项目中的两个都是他的事务所负责——弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院（ICA）。该作品以其动态展示和活动区域著称，这些区域可以被创意性地激活，以支持各种当代艺术形式。玻璃幕墙与窗户创造了一种连续性的内部与外部空间感觉。“我们的目的是使ICA成为一个灵活、先锋性的环境，它既能催化变化，也是一盏指引方向灯。”霍尔回忆道，“就像许多今天看待当代艺术工作那样，不分彼此——视觉与表演两者兼顾。”

6.巴西里约热内卢影像声音文化中心 Museum of Image and Sound, Rio de Janeiro 建筑师：Diller Scofidio + Renfro’s 博物室仿佛来自Copacabana海滩，那里的高楼耸立，然后垂直延伸，与其高度相适应。而内部则模仿林荫路——画廊、教育设施以及公共休闲娱乐区域都融合其中。

7.英国皇家艺校 Royal College of Art 新校区 Building Architectural firm: Herzog & de Meuron 在伦敦旺兹沃思市议会批准后，为英国皇家艺校巴特西校区提供旗舰楼宇工程；自去秋季揭幕起，这栋价值1亿8000万元英镑的地方标志着RCA迈向综合性研究生院发展方向的一步。在这里包括关于科技创新实验室等专业相关设施，以及孵化器项目启动点。此核心是一个双层高放映厅，用来展示更复杂作品，同时还有咖啡店和画材店供学生使用，同时努力实现周边社区与公共空间之间流畅连接。