在茶文化中，紫砂壶不仅是一种工具，更是一种艺术品。尤其是那些由顾景舟大师所创作的大师级紫砂壶，它们不仅体现了传统工艺的精湛，也蕴含着深厚的情感和对生活审美的追求。在这里，我们将带你走进紫砂制作工艺流程图，感受一位大师如何将泥土变成艺术品。

首先，让我们来看看扁腹壶（图1）。这种形态以转折衔接处的大弧型为特点，圆润丰腴，厚而短的流线与乳钉形盖相得益彰，上刻有范曾书画，更增添了一份怡然自得之感。

接着，我们来到藏六抽角壶（图2）。这款壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身至圈足皆贯以六棱，其线条明析工整。转折合度，使整个造型挺拔有力，做工严谨。

此乐壶（图3）则采用了独特的设计。上下对称，以倒梯形为顶部与底部宽度略同，将整体造型看起来既协调又隽永有味。提梁顺于肩部向上渐开，与壶身上下对称。

仿古如意壶（图4）和高虚扁壶（图5）的设计更是巧妙地结合了流水线与把手，使得整个作品显得精实有神，不致扁塌。这三点搭配最是高明。

高腰线提梁壶（图6）则采取圆弧线条构成，以圆柱提梁框出一片正方，加强了视觉上的平衡效果。而供春壶（图7）则通过老树瘿为形，朴质古拙的手法，让人回味返璞归真之意境。

井栏 壶 （图8）的简洁明快设计，以及菱花 壶 （图9）的六方菱花造型，都展现出了不同风格下的精细规整。此外，墨泥石瓢 壶 （图10）、牛盖莲子 壶 （ 图11），以及秦权 壶 （ 图12），每一种都具有一定的独到之处，无一不是对传统紫砂制作技艺的一次创新探索。

通过这些图片，我们可以看到，每一个作品都是从泥土中汲取灵感，然后经过长时间的雕琢，最终形成了一件件具有独特韵味和情感共鸣的小小艺术品。在这个过程中，大师们并没有简单地重复前人的模式，而是不断地创新和完善，从而推动着紫砂艺术这一门技艺向前发展。