传统插花艺术以植物为媒介，通过修剪、整枝和弯曲等技艺，展现情感、抒怀、表达理念和志向。它的种类主要包括民间插花、寺庙庭院插花、中宫廷插花和文人创作插花，每个阶段都体现了丰富的文化内涵和审美观念。

历史回顾显示，中国传统插花起源于西周至春秋战国时期，已有3000多年的悠久历史。在长时间发展中，它经历了汉代的萌芽期、南北朝的发展期、隋唐时期的繁荣期、宋代达到鼎盛期，然后进入元明时期成熟并在清末逐渐衰落，但20世纪80年代后重新兴起。2007年被评定为北京市级非物质文化遗产，并在2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。

特点概述

传统插花注重构建完整而一致的视觉效果，以实现既不依赖环境也不独立于环境之外独特氛围。这包括容器与造型融合、一致性与配件协调，以及结合酒香茶韵等多层次欣赏方式，使其成为生活的一部分，同时充满诗意画面。

选材上，它善用老化木本，如苍老或屈曲形状，以及耐久草本如婀娜或半开状态，并将各种植物赋予人物性格，或根据谐音来赋予寓意，以寄托情感并表达作品主题内涵及神韵趣味，如莲藕象征纯净高洁，被称作“净友”，而玉兰海棠牡丹组合则代表“玉堂富贵”。

四要素阐述

中国传统植艺崇尚自然简约之美，用线条造型和不对称构图营造出深远的情境空间，体现中华民族特色及古典中国人的审美意识。这些艺术品包含自然之美（顺应植物原有的生长姿态）、线条之美（直或曲各具情态）、整体之美（利用有限材料巧妙组合）以及意境之美（达到天然流淌般天人合一）。

这四要素中，其中最重要的是线条之美作为通用的审美标准；自然保持枝叶未受削减，即尊重材料存在性的表现；整体之美则强调组合技艺；而意境即是展示最核心精神——天人一致，是所有这一切背后的哲学与精神品质显露。