传统插花艺术以植物为媒介，通过修剪、整枝和弯曲等技艺，展现情感、抒怀、言理和明志。其种类涵盖民间插花、寺观插花、宫廷插花以及文人插花，每一环节都蕴含着丰富的文化内涵和审美观念。

中国传统插花艺术源远流长，可追溯至西周至春秋战国时期，已有三千多年的历史。它经历了汉代的萌芽期、南北朝的发展期、隋唐的兴盛期、中晚唐宋代极盛期及元明清后衰落阶段。在隋唐时期，其影响力扩散至日本，并对日本的茶道产生深远影响。

随着时代变迁，传统插花在宋理念花、高丽海棠中体现出新的风格；在元心象画中，更显得神秘而优雅；明文人画则注重意境与笔墨融合；清代写景画则更加注重自然之美。此外，它还在20世纪80年代后的复苏过程中，为现代人提供了一个连接过去与未来的平台。

2007年，北京市将其列为非物质文化遗产，并于2008年被评定为国家级非物质文化遗产。这一荣誉认可了中国传统插花不仅是审美的一种，也是中华民族精神与文化底蕴重要组成部分。

在创作上，传统插花强调构图完整性，与环境融合，不仅要考虑容器与造型协调，还需搭配酒香茶韵，以达到诗意盎然的情趣。而选材方面，则注重木本苍老和草本婀娜交相辉映，以及各种材料的人格化赋予寓意，使作品既有主题又充满生命力。

最后，这门艺术以自然简约之美著称，是通过线条造型和不对称构图来营造一种独特境界，从而体现出中华民族特色及古典中国人的审美意识。四要素，即自然之美、线条之美、一致之整体性以及意境之深邃，是表达这一审美理念的心脏所在地。