富艺斯（Phillips）拍卖行2017香港「20世纪及当代艺术和设计」夜间拍卖即将于11月26日假香港文华东方酒店举行（香港中环干诺道中5号）。是次拍卖结合《设计和艺术》以飨藏家，将呈献71件来自世界各地的拍品，涵盖绘画、雕塑、摄影、20世纪设计品、数码艺术作品等。

此次夜拍亮点为出自后现代艺术家李察德?佩利斯（Richard Prince）著名「」系列的《卡西》；以及罗伊?李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）《中式山水系列习作：山水与诗人》；让·米歇尔·巴斯奎特在游历香港之后创作的作品《香港》；奈良美智笔下尺幅最大的纸本作品之一《不是现在》；草间弥生极其珍罕的软雕塑《心之住处》等。作为当代艺术和数位艺术的先驱，富艺斯同时搜罗了teamLab的数码艺术作品，成就其首次现身拍卖的亮相。设计类拍品方面，焦点有芬?祖尔（Fin Juhl）、汉斯?韦格纳（HansJ·Wegner）和吉奥?荙蒂（Gio Ponti）的重量级作品，预计总成交额将超过1.2亿港元。

李察德?佩利斯（1949年生）《卡西》

2006-2008年创作，

估价：31,000,000-41,000,000港元

李察德?佩利斯为美国廿世纪最具影响力的艺术家之一，其风格于2006–2008年间绘制的《卡西》中发挥得淋漓尽致。佩利斯享负盛名的「」系列运用广告和当代文化的视觉词汇，挑战当代风格的创作者概念和真确性（估价：31,000,000-41,000,000港元）。作品呼应其利用万宝路广告探讨美国社会中所建构之男性形象的著名「牛仔」系列，以一种超脱且耐人寻味的幽默感，反射文化加诸女性身上的期望。「」系列透过重现通俗爱情小说的场景，反讽世间描述女性形象的陈腔滥调。艺术家在作品的人物描绘中抛开一切符号，反而加入令人无法忽视的冷峻表情，藉此揭露社会对女性主义的刻板印象。

奈良美智《不是现在》2003年作

估价：HK$6,000,000 - 8,000,000

《不是现在》绘于2003年，是国际知名艺术家奈良美智笔下尺幅最大的纸本作品之一。此作品延续艺术家的一贯风格，用细致入微的手法塑造简约形态。本作的画面带着近似透明的朦胧感。艺术家用饱满的橙色、褐色和灰棕色调，精心铺垫出硕大的单一人物，其身后以深褐红色为背景。奈良解释：「我对一些随时有可能被剔除的事物比较有兴趣，尤其是那些在我的视线边缘的小对象。我不希望错过了这些东西，因为即使它们如此孤单，也是我们所知世界的一部分」（奈良美智，《奈良美智：自选作品—纸本类》，青幻舎，京都，2015年，151页）。

田中敦子《2001-F》2001年作

估价：HK$6,000,000 - 8,000,000

拍品《2001-F》优雅且成熟地演绎田中敦子最为知名的图腾，画面由色彩明亮的圆圈和繁复的线条组成，彷佛比喻着生命和能量，让人马上联想到细胞，甚至是大脑中的神经讯号图。创作此系列作品时，田中敦子把画布放在地上，先随机的画下亮色圆圈，再用迂回的线条将圆圈连结起来，观者可以从其创作过程中，一探艺术家的自发性和潜意识。透过战后的历史背景来诠释这幅画，须考虑到当时日本正在逐渐从战争的摧残中复苏，想到田中敦子面对国家迈向工业化、看着家乡逐步地都市化，不免与她一同感慨日本经历重大变革的转折点。

罗伊?李奇登斯坦《中式山水系列：山水与诗人》(习作)

1995年作

估价：HK$4,500,000 - 6,500,000

罗伊?李奇登斯坦醉心中国古典艺术长达半世纪，其《中式山水系列习作：山水与诗人》可谓其中之重要杰作。该画是他创作的中式垂直画作中最早期的作品（估价：4,500,000- 6,500,000港元）。独特的拼贴艺术突显了媒材的质感，令人联想起马谛斯的知名剪贴作品，同时展现了李奇登斯别树一帜的网点阵、黑色线条和单色图案，风格特意游走在机械复制和手工绘画之间。

让·米歇尔·巴斯奎特

《香港》1985年作

估价：HK$3,900,000 - 5,500,000

在1985年4月走访这座城市后所创作，富艺斯有幸将作品带回香港：此画灵感泉源之地（估价：3,900,000 - 5,500,000港元）。乍看之下，《香港》一作似乎充满了「远东」的异国情调，还有像卡漫般的符号，例如龙头、古怪的面具、一只貌似金刚在挥手的生物，以及潦草的「香港」字眼等等，我们不难想象他初次来到香港这个陌生又新鲜的城市时，逗留于大街小巷、如饥似渴地随手涂鸦、写手札的样子。作品中以复印的图片拼贴的方式，也极为适切地呈现了巴斯奇亚在1980年代晚期所钟爱的创作手法。《香港》不仅仅是其复印拼贴系列的代表之作，更难能可贵的是，这件作品罕见地捕捉了巴斯奇亚对于走访一个新奇城市的回忆。

达明安?赫斯特《不确定年代的美丽爱情派对画作III》

2003年作

估价：HK$2,500,000 - 3,500,000

在探索旋转画系列十年之后，达明安?赫斯特于2003年创作了《不确定年代的美丽爱情派对画作III》，这幅以红色为主轴的鲜明画作出自于赫斯特最具代表性且发展最为成熟的旋转画作系列。绿色和从大红圆心中向外奔放而出，赫斯特在圆形画布上将低阶艺术转化为高等艺术，并充分地展现他的自发性艺术创作过程。赫斯特在创作中持续探究美术、科技和消费主义等他一向关注的主题，并试图激发与观者之间的对话。

彼得·多伊格《鸟屋》1995年作

估价：HK$600,000 - 800,000

富艺斯有见今年在伦敦、纽约及香港的拍卖会上屡创纪录，因此再度献上一系列备受追捧的艺术家之作品。富艺斯于上次春拍为在世英国艺术家彼得?多伊格（PeterDoig）打破拍卖纪录，今次就带来画家的另一幅优美风格画作《鸟屋》（估价：600,000-800,000港元）。

沃尔夫冈·提尔曼斯《淡绿1号》2008年作

此作品为独版。

估价：HK$400,000 - 600,000

同时亦搜罗了德国摄影师沃尔夫冈?提尔曼斯（WolfgangTillmans）的摄影作品《淡绿一号》（估价：400,000-600,000 港元）。此系列摄影作品并不需要相机，直接把感光相纸放在光线下曝光，然后在冲洗时折迭纸张，塑造出雕塑般的立体造型。《淡绿1号》展现出这种独特创作方式的成品。构图纯焠而具包覆性，质感丰富如触手可及，让观者一下就沉浸在有层次的饱满绿色中，其表面效果和尺寸已成为作品无法忽视的力量。

阿德里安·葛内《猴子自画像》2010年作

估价：HK$6,000,000 - 8,000,000

不论是艺术评价或是商业成就，阿德里安?葛内（AdrianGhenie）一直在国际艺术市场上备受追捧。葛内的作品抨击罗马尼亚者齐奥塞斯库的残暴行为，其中《猴子自画像》呈现的超写实主题和风格化内涵，展现他独特的绘画风格，透过精湛敏锐的视角来探索人类历史的不安混沌（估价：6,000,000-8,000,000港元）。这也是葛内艺术生涯中的重要作品，更奠定其参展2015年威尼斯双年展作品《达尔文的房间》之前奏。

亨利?摩尔《围墙前的母与子》1956年作

棕锈色铜雕

估价：HK$2,000,000 - 3,000,000

是次秋拍亦呈献一批雕塑作品，包括收录于亨利?摩尔基金会档案馆的亨利?摩尔《围墙前的母与子》以圆孔处理颈、胸、腹部的体积，流畅自然，韵味无穷。此外还有奈良美智《小朝圣者（梦游娃娃）》，朱铭《太极》等雕塑作品呈现。

朱铭《太极》1994年作铜雕

40 x 32 x 22 cm.

估价：HK$300,000 - 500,000

此外还将呈献一批举足轻重的当代艺术势力，包括来自东京的艺术家五木田智央的画作、KAWS的雕塑及绘制画，还有奈良美智迄今市场上最大幅的纸本作品《不是现在》（估价：6,000,000-8,000,000港元）。随着草间弥生一系列展览风摩全球，国际市场对其作品的需求亦与日俱增。有鉴于此，今次特别搜罗草间弥生的一件于拍卖市场极其珍罕的软雕塑《心之住处》（估价：2,800,000-3,800,000港元）。

草间弥生《心之住处》2012年作

估价：HK$2,800,000 - 3,800,000

藤田嗣治《斜倚裸女》1931年作

估价：HK$3,000,000 - 5,000,000

是次拍卖亦呈献法日画家藤田嗣治创作的《斜倚祼女》，透过婀娜多姿的女性胴体，展现其非凡的西方古典绘画技艺，同时将日本传统美学中的细腻诠释得淋漓尽致（估价：3,000,000-5,000,000港元）。而晚间拍卖搜罗了两位备受热捧的具体派艺术家之代表画作，分别是田中敦子的著名圆圈系列《2001-F》（估价：6,000,000-8,000,000港元）以及元永定正的《YouKuru》（估价：1,300,000-2,300,000 港元）。

重要现代设计

富艺斯致力于为亚洲市场搜罗顶尖的二十世纪设计品，傲视同侪。是次拍卖的亮点拍品之一为汉斯?韦格纳的「海豚」扶手椅，极其珍稀。现代主义风格的作品展示了年轻的韦格纳长期以来注重使用者为本的创作精神，令设计的家具充分配合工学和现实需求。另一位丹麦设计师芬?祖尔作品在香港拍卖中亦表现亮眼，是次拍卖将带来他的柚木扶手椅一对，型号「FJ45」。由芬?祖尔设计，木匠大师尼尔斯?弗德为木匠协会制作，「FJ45」是设计师最成功和最受推崇的作品之一。

汉斯·韦格纳

稀有《海豚》折迭扶手椅型号 JH510

1950年作

估价：HK$750,000 - 1,200,000

芬?祖尔

扶手椅一对型号 FJ 53

约1953年作

估价：HK$150,000 - 250,000