珠江商报2012.7.8

主题，是构思的核心；思想，是构思的灵魂；生活，是根源，是形象思维的依据；形象思维，是构思的起点；逻辑思维，是构思的终结；

新的形式，最初是蕴藏在旧的事物(传统)中，总是脆弱的，不被人注意的，有可能被无情扼杀的，但只要有机会，它就会像春笋一样破土而出——这就是萌芽!作为艺术家，就要能看得见土的裂缝!

新的萌芽，可能不全，可能不美，亦可能在旧的包围中。新的东西，初看，可能不顺眼、还可能被误以为带刺的毒草，而不被接受，作为艺术家，更是要善于鉴别，对待新事物，要去了解和研究，而不是去反对、拒绝，要创新，就要了解新。

技巧，并不是神秘的，只要你肯下功夫研究，在理论指导下是可以学到的。

构思则不然，它靠生活、知识、智慧的积累，有的人把“构思”归之于巧妙的“灵感”，如果缺乏这种丰富的积累，下笔就不“灵”，作品也不会“感”人了。这就是所谓缺乏“灵感”了。换言之，没有娴熟的绘画技巧，你就是想得再好，也无法通过你的笔把想法到位地表现出来，也是徒劳!所以说技巧是理性和的结合，以理性为主导，光有不能作画，光凭感情不能认识事物，只是单一的感情不可能搞创作，不可能成为艺术，没有净化的思维和提炼的理智也不能把生活提高到艺术的境界。

生活是原料，但要发酵，否则人们喝到的就不是醇酒，而是米水。艺术家要有一双与常人不同的慧眼观察生活，把人们看不到的或忘记的东西捡起来，变成你笔下的艺术典型，经过冶炼，铸成艺术精品。

元僧觉隐谓：“吾尝以喜气写兰，怒气写竹”。此话真假各半。画家高兴时画好一幅兰花是可能的，在怒气中画竹是可以的，但要画好一幅竹就不可能了。

花草树木本身是没有感情的。艺术家要搞清物我关系，是物传人之情，并非是人传物之情。

去年的初冬，有缘邂逅饶平的鱼村镇，甚好的天气给初冬的寒冷注入一丝暖意，被现代文明碾压的都市人向往山村，但我更钟情山景……

作者简介

吴晓云，1993年毕业于广州美术学院，一直跟从广州美术学院姜今教授从事国画创作学习。现就读于广州美术学院国画学院花鸟研究生班，师从方楚雄教授。作品多次参加国内外展览并获奖，现为自由职业画家。