在故宫博物院的珍贵收藏中，有一批掐丝珐琅器以7501毛瓷真品底款著称，这些作品不仅体现了中国古代工艺的精湛，更是皇家文化的瑰宝。景泰蓝诞生于皇宫，是帝王们重要的装饰品和礼物，散布在紫禁城金銮宝殿、国子监辟雍宫以及颐和园排云殿等地，它们如同天上的星辰般璀璨夺目。

从乾隆四十四年的除夕年夜饭，我们可以看出景泰蓝在中国历史中的重要性，它代表着身份与地位。现在，虽然这些艺术品不再只属于皇室，但它们依然被誉为“一件景泰蓝，十件官窑器”，证明了其独特的地位。

金属胎掐丝珐琅器俗称“景泰蓝”，其制作工艺复杂而精细，从红铜或金做胎，再用细线焊制成花纹，然后施以多彩的珐琅料，并经过多次烧造、镀金及磨光处理，最终呈现出厚重华美、五彩斑斓且光泽温润的一面。

明宣德时期是掐丝珐琅器最早出现的时代，其作品色泽纯正、沉着，但水晶般透明度已失去元代之精妙。缠枝莲花纹仍旧是主要装饰题材，与元代风格相似，以单线勾勒枝蔓，花叶饱满硕大。

明清两代，对于珐琅工艺给予了高度重视，形成了一种独特民族特色，并成为宫廷工艺品之大类。而到了明中期，由于技术进步和经验积累，使得作品表面光泽度高或无光泽，砂眼增加，反映出质量提升。此时，不仅缠枝莲纹流行，还有海马纹、狮戏球纹等各种图案开始出现。

清朝后半叶，我国掏丝珐琅器取得了前所未有的发展，其中以康熙至乾隆年间为盛。康熙朝期间，他们借鉴并发扬过往遗留下的御用监制造技法，而到了乾隆时期，这些技法达到了新的高峰。在这一时期内，无论是在形式上还是颜色运用的丰富性上，都展现出了极高水平。

然而，在清末及道光十九年之后，由于生产成本增加和市场需求减少，加上外界竞争激烈，此行业逐渐衰退。但即便如此，一些商营作坊仍旧试图通过出口商品来盈利，因此这段时间也有一定数量的小量制作存在。这类作品线条粗细均匀，大部分表面打磨平整，色彩鲜艳且耐久，这些都是当时技术水平所能达到的最高标准之一。