玉成窑紫砂艺术的底款探究，揭秘其珍贵与流传。据记载，尽管玉成窑的确切位置未有文献记载且无明确发现，但它留下的作品在世间仍存。其中一类是以“玉成”、“玉成窑造”为底款的紫砂壶。这种名称并非地名，而是一种敬辞，其含义丰富，蕴含着文人的高雅情操。在著作《紫砂印象》中，有16件被认定为出自于玉成窑的手工艺品，其中仅有5件标有“玉成”或“玉成窑造”的印章。这包括东石款花盆（图7）以及三件具有特殊之处的大烟头（图18-1）。这三件大烟头不仅品种上与文人紫砂器不同，而且题句也别具特色。除两者有“玉成”印记外，一者则附带了“东石小印”，旁边还有“不玲包换”的字样，这些字面意思为江浙方言中的“不行”，暗示着广告意味，是王东石创办该窑时考虑经济效益的一面。

此外，还有一些特定的底款，如林园、曼陀华馆、日岭山馆和奉川石林窑造，都见于不同艺人的作品中。在《紫砂印象》中提到梅调鼎与王东石合作制作的精品如博浪椎壶、瓜娄壶和秦权壶等，都标有林园的名字。而何心舟的曼陀华馆柱础壶及梅调鼎同样的柱础壶，则刻制了曼陀华馆这一底款。此外，汉铎壶上的日岭山馆也是由梅调鼎所制，并在《紫砂印象》中提及王东石使用过多个不同的工作室名称。

这些底款虽然各异，但却相互交融。在许多人作品中，“曼陀华馆”和“日岭山馆”的出现频率较高，但它们并不代表具体的地理位置，因此只能推断它们可能是作坊名，即现在我们所说的工作室，是几位热衷文化的人士与热衷工艺的人士共同运营的一座陶瓷作坊。而当加入陈山农、任伯年、徐三庚等更多人的参与时，那么这就是文人墨客云集的地方，他们将自己的才智注入进这个领域，使得文人紫砂艺术迈向新时代。