在瓷器艺术的发展中，粉彩太白醉酒瓷板不仅展现了王琦的匠心独运，也标志着瓷画领域迎来了快速增长的空间。从烧制出各种精美的瓷器，如瓶、盘、碗、缸和版块等，每一步都是工艺美术家的精心雕琢，而在这些作品上绘制画面的，则是艺术家们共同探索的地方。在景德镇悠久的陶瓷历史中，制器始终占据主导地位，而在器上施加图案则被视为其次。即便是在绘制瓷器时，也是技术问题如胎与釉关系、釉下彩与釉上彩，以及没骨技法与阴阳表现等，都被置于工艺之首，对于器形胎釉质量极具重视。

自明清时期到“洪宪瓷”御窑停烧之后，工匠们仍然能够维持实用性传统，但绘瓷师群体却遭遇了巨大落差。一些流落民间的绘师凭借御定时代粉彩珐琅技巧，开始寻求新的生存方式。他们首先成立了“月圆会”，并最终打响了“珠山八友”的名号；包括王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭和刘雨亭这八位杰出的艺术家中的五人来自江西，一人来自安徽，其余两人的籍贯也被收入其中。此外，还有徐仲南和田鹤仙两人也被尊称为“八友”。作为一支专注于陶磁上的画家集体，他们对引入传统山水花鸟人物画风格技法流派尤为重要，更是将文人画理念融入到了陶磁作品中，不仅提升了个人艺术水平，还增强了景德镇陶磁文化内涵。

从创作角度来看，“珠山八友”虽然只是二线角色，但正因为他们选择在非传统媒介——陶磁品上进行创作，在技法应用上显得更加独特，与宣纸上的笔墨风格迥异。而且，由于作品呈现的是三维空间感，这让收藏界对他们产生了一种特别的情感——不是单纯欣赏画家的才华，而是对于能在如此特殊环境下展现出高水平成就的一代伟大的赞赏。不难想象，即使像董其昌这样的大家，在这种特殊环境下的表现也或许无法超越“珠山八友”所具有的地位价值。在收藏史上，他们留下了一段不可磨灭的人物印记。