我注意到，近期在与壶友的交流中，大家对紫砂壶的成型方式——全手工和半手工之间的区别似乎颇为关注，但我认为这是一个误区。作为一名紫砂业内人士，我希望能够向大家阐述一下这个问题，以便大家能有更深入的了解。

目前市场上的通行做法是使用模子来拍打身筒，这种方法在现在意义上被称为手工制作。然而，如果要求大多数艺人都采用全手工制作，其实并不现实，因为这样做出来的茶壶很可能无法满足市场对精度和完美无缺的要求。

市场对于手工艺品提出的要求过于苛刻，对口盖、把等部位的精确度有极高标准，同时也对泥料进行严格筛选，不允许有一丁点杂质。这实际上是一种“诱导误区”，主要原因在于紫砂行业自身理论探讨滞后，以及部分商人的故意渲染，使得人们对紫砂审美观念产生了扭曲。

我们喜欢顾景舟先生展示的一种艺术感觉，而不是单纯的手工艺本身。以前艺人制作每一把壶，可能需要复制几百次，这样形成自然熟练。而现代艺人由于条件限制无法达到那种水平。不过，即使不用模子，也有的老艺人可以比模子快出壶，但他们作品并不能像现代一样精细，因为那个时代还没有“线切割”工具。

现在很多玩家会以是否全手工作为评判标准，这一点值得商榷。我认为重要的是作品给人的感觉，与作者传达的情感和精神共鸣，而不是创作过程中的具体方法。如果我们网站标注某个壶是手工制作，并未明确是否全手工，有些朋友会觉得这是在打马虎眼，这其实是误解我们的初衷。在今天意义上，“手工作品”已经包含了所谓的手动操作，因此这样的标注也是对消费者负责的一种方式。如果我们也声称所有都是全手工，那么那些真正从头到尾全部自己完成的人们是不公平的。

一个作者选择何种方法来做茶壶，最重要的是成形特性，有些必须使用模子，有些则完全不需要。模子只是制备过程中的其中一环路而已。而关于半手工这一说法，我认为有些地方有点牵强，如今流行两爿合拢就是半 手工作法，其实这种合爿历史悠久，并非现代之举。

再说泥料的问题，一些天然矿料中存在一些杂质，有些人坚持这些杂质不可接受，而另一些则认为这正是紫砂固有的特性之一，接受这种自然状态。但另一方面，也有人追求完美无缺，从而导致了一场关于接受程度的大辩论关键在于，我们如何界定什么才算“度”。

最后，我想告诫那些担心模只会导致复制化的人：其实，在紫砂制作中，模子的作用非常有限，它仅仅是一个短暂程序，而且最终成品取决于整体与局部之间如何协调融合。这才真正体现了作者水平和审美情趣。