松，象征刚直、坚毅的高尚气节，与松、梅并称岁寒三友，它的君子品性令无数文人墨客为之倾倒。古往今来，是无数艺术家争相表达与诠释的意象。紫砂泥在质感上有特殊的表现力，可以超写实地呈现出木、石、蔬果花卉等不同肌理的材质效果，这些质感的效果，其他陶瓷原料难以达到。这使得松树意象，在紫砂上的表现尤为出彩，不仅鳞骨肌理精微写实，其高洁、刚毅的风骨更是展现地淋漓尽致。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何制作出来吗？

胡仁杰【束柴三友之乐士】编号：42790

该壶具备劲松的气度，梅竹情操。造型通体作松树桩形，树皮剥落之处，斑驳嶙峋，壶流与把手以松树枝巧塑而成，枝干、树瘿刻划精细入微，自然生趣。盖以松树枝作钮，与壶腹浑然一体。壶身一面夹塑青竹，一面夹塑老梅，作品通体气格高古，韵之清绝。

制作技法分三个层次推上薄片泥，其中第三层更小一点，以周围自然活泼为主，不死板不规矩；内外两层可以有所区别，使其色泽俏皮生动。

小枝条则用贴竹叶尖刀切出，用水粘贴到 松干 的枝梗上。

徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》

一把嶙峋斑驳的小巧艺术品，每个细节都蕴含了长时间和耐心。在制作过程中，要保证紫砂坯体保持湿润，而不是干燥，这就需要使用套缸来储存温度，并且保持一定湿度，从而保证长时间加工不受影响。

套缸下半段隔层下存水，上半段与下半段通过小孔相通，而缸盖则用油纸或塑料布封盖，上衬薄布防止水滴掉落，因此能提供一个适宜保湿环境供作品长期加工使用。而现在多数使用的是塑料箱，但一些传统艺人和讲究的人还继续使用套缸。

当壶坯有些发干时，一般艺人会用喷水瓶将水雾喷洒在它身上，而专业大师们会将其放进套缸中，再旁边放置一块湿泥，让湿泥散发出的潮气和从底部漫溢过来的水汽缓解其干燥，使得最终烧制后的产品更加完美无瑕，如同顾景舟大师教授课业中的要求一般。

范乃军【苍松夕照】编号：31008

每件精品紫砂作品，都非轻易可得，它需要陶艺家的极高技艺和深厚文化底蕴。在制作过程中的每个细节，都反映出了艺术家的匠心独运，以及对艺术追求卓越的心志。